La Sala Cunill Cabanellas del Teatro San Martín se convierte, con Paraíso, en un espacio de confrontación íntima.

Luciano Cáceres asume el desafío de un unipersonal que no aspira a entretener livianamente, sino a remover. Escrta por la dramaturga española Inmaculada Alvear y dirigida por Ignacio Rodríguez de Anca— pone en escena una propuesta que, rozando lo introspectivo, se transforma en un ensayo sobre identidad, poder y herencia emocional.

Cáceres encarna a Juan Valero, un empresario acostumbrado al control que, tras recibir un trasplante de corazón, comienza a percibir sensaciones, recuerdos y pulsiones que no deberían pertenecerle: los de Jessi, la donante, una mujer dominicana cuya existencia y experiencias lo colocan en el polo opuesto de su propia vida. Desde ese cruce interno, el monólogo se despliega a modo de diálogo con un doble nunca visto, una presencia que va deshaciendo certezas y construyendo grietas.

La puesta, de apenas 70 minutos, no recurre a grandes artificios escénicos, pero sí a un dispositivo tecnológico y audiovisual que acompaña la precisión física y vocal del intérprete. Cáceres no necesita más que su cuerpo y un corazón ajeno para sostener una narrativa que pulsa con fuerza emocional y política: la obra instala preguntas y no se apura en resolverlas. El espectador queda habitando ese espacio de duda, tensionado por lo que se ve y por lo que se intuye detrás de cada frase.

Datos de función

• Dónde: Sala Cunill Cabanellas, Teatro San Martín — Avenida Corrientes 1530, Ciudad de Buenos Aires, Argentina.
• Cuándo: de miércoles a domingos a las 19:30 hs
• Entradas: disponibles en boletería del teatro y online a través del sitio oficial del Complejo Teatral de Buenos Aires; precios publicados desde alrededor de $12.000 a $21.000 según día y ubicación de asiento.
• Duración: aproximadamente 70 minutos.
• Público: recomendada para mayores de 13 años.

Paraíso no se conforma con representar: desnuda, cuestiona y reconfigura el modo en que entendemos las huellas que habitan en cada uno de nosotros. Si la masculinidad es un cuerpo de certezas, esta obra las desarma desde adentro.