LA CAJA MAGICA DE DISNEY

La Caja Mágica de Disney en el Teatro Opera nos sumerge en un viaje lleno de fantasias, nostalgia y emoción. Este evento es mucho más que un simple recorrido por los clásicos de Disney; es una experiencia que se destaca por varios aspectos notables. Les cuento

En primer lugar, el elenco de artistas ha logrado capturar la esencia de los personajes icónicos de Disney de manera extraordinaria. A traves de un vestuario hermoso, sus interpretaciones agregan un toque especial a la magia de las historias, haciendo que los espectadores se conecten de manera profunda con los entrañables protagonistas. A traves de puppets o marionetas reviven MIckey,Minnie, Donald; Daisy, Pluto y Goofy podemos cantar y emocionarnos.

La selección de canciones es otro punto destacado. La variedad de melodías de las películas más queridas de Disney crea una experiencia musical rica y emotiva ….si si …faltan algunas pero vas a darte cuenta que la memoria emotiva te las hara cantar! El mix que hacen de canciones de ayer y hoy es genial . La incorporación de la canción «Mi Deseo» de Wish, el último estreno de Disney en los cines, agrega un toque contemporáneo que seguramente cautivará a la audiencia.

El vestuario y la puesta en escena son dignos de elogio. Las escenografías hermosas (basadas en UNA CAJA) transportan a los espectadores a los mundos mágicos de las películas, mientras que el vestuario cuidadosamente diseñado da vida a los personajes de manera auténtica. La combinación de luces y efectos visuales contribuye a la atmósfera mágica, creando momentos impactantes y memorables.

La presencia de una orquesta en vivo añade un elemento adicional de grandeza al espectáculo. La música en directo potencia la experiencia, elevando aún más la emotividad de las escenas y proporcionando un fondo sonoro impresionante.

La Caja Mágica de Disney en el Teatro Opera es un evento que no solo revive la nostalgia de los clásicos, sino que también ofrece una experiencia fresca y emocionante para todas las edades. Ya sea que seas un fanático de toda la vida de Disney o estés introduciendo a los más pequeños a este maravilloso mundo, este espectáculo logra hacer que todos se sientan pequeños otra vez. ¡Una experiencia verdaderamente mágica que no te puedes perder!

Funciones de La Caja Mágica:

  • Martes 20 hs
  • Miércoles 20 hs
  • Jueves 20 hs
  • Viernes 18:30 hs y 21:30 hs
  • Sábados 18:30 hs y 21:30 hs
  • Domingos 19 hs

INSTINTO MATERNAL

«Instinto Maternal» explora la complejidad de las relaciones familiares, destacando la vida de dos mujeres, Alice y Celine, que comparten un estilo de vida tradicional. Interpretadas por Anne Hathaway y Jessica Chastain, respectivamente, ambas actrices entregan interpretaciones sólidas que capturan la intensidad emocional de sus personajes.

La trama se desarrolla de manera impactante después de un trágico accidente, desencadenando una serie de eventos que afectan la armonía perfecta en la vida de estas dos hermanas. La película aborda temas profundos como la culpa, la sospecha y la paranoia, elementos que contribuyen a desentrañar el sólido vínculo fraternal entre Alice y Celine.

La dirección de la película logra crear una atmósfera tensa y emotiva, llevando al espectador a reflexionar sobre las complejidades de las relaciones familiares y los desafíos que surgen cuando se enfrentan a situaciones difíciles. El guion presenta giros inesperados que mantienen el interés a lo largo de la trama, ofreciendo una experiencia cinematográfica envolvente.

El trabajo de Anne Hathaway y Jessica Chastain es notable, ya que logran transmitir la profundidad de las emociones de sus personajes, desde la desesperación hasta la lucha por la redención. La química entre ambas actrices es palpable, lo que contribuye significativamente al impacto emocional de la película.

Vayan a ver «Instinto Maternal» despues me cuentan si les gusto.

ALICIA EN EL PAIS DE LAS PESADILLAS

Después de la trágica muerte de sus padres, Alice se va a vivir con su tía a Wonderland, la palaciega casa familiar. Allí será testigo de eventos cada vez más perversos y comenzará a ver figuras extrañas que la conducirán hacia un lugar oscuro habitado por pesadillas y criaturas terroríficas.
«Alicia en el País de las pesadillas» es una inquietante versión del clásico cuento de Lewis Carroll, que transporta al espectador a un mundo retorcido donde la realidad se mezcla con la ficción.Es una de las interpretaciones más oscuras y desgarradoras de ‘Las aventuras de Alicia en el país de las maravillas’ hasta la fecha. A pesar de estar dirigida a niños, la novela estaba llena de suficientes imágenes extrañas y, a menudo, francamente inquietantes como para que casi pareciera una combinación perfecta para una adaptación cinematográfica más centrada en el terror. Así que ‘Alicia en el País de las pesadillas’ definitivamente será apreciada por cualquiera que aprecie el libro

PERMITIDOS

«PERMITIDOS» es una obra de teatro que promete cautivar este verano 2024 en la calle Corrientes con su historia de amor, tentación y autenticidad. La trama, que se desarrolla en torno a la pareja principal, Camila y Mateo, toma giros inesperados cuando se introducen los intrigantes «permitidos» durante una cena con amigos.

El elenco encabezado por Mike Chouhy y Rocío Igarzábal logra transmitir la profunda conexión entre los personajes principales (Camila y Mateo) que en una cena con sus amigos confiesan quienes serian sus PERMITIDOS : JUAN SORINI Y JUJUY GIMENEZ (bien elegidos).

La trama, aunque basada en un juego en apariencia inofensivo, se convierte en una aventura cuando Mateo se cruza accidentalmente con su «permitida». Este giro pone a prueba los cimientos de la relación entre el y su pareja , llevándolos a cuestionar todo lo que han construido juntos.

La comedia logra explorar la complejidad de las relaciones de pareja, los deseos reprimidos y la vulnerabilidad humana en un mundo lleno de tentaciones al alcance de la mano

Quiero hacer mencion especial de las actuaciones de Paula Staffolani, Abril Suliansky y Mike Chouhy. Un hallazgo estos tres artistas que le ponen un toque super fresco a la comedia que dirige muy inteligentemente (ya que explota lo que cada artista tiene) Peto Menahem. La entrega y la calidad interpretativa de este trío añaden carcajadas con locuras del texto, elevando la experiencia teatral.

Completa muy bien el elenco Agustin Vidal Rivas

Basado en la pelicula de Lali Esposito y Martin Piroyanski esta propuesta teatral esta bien resuelta (no es facil llevar una pelicula al teatro) . Una historia de amor, la complejidad de las relaciones y la naturaleza humana. Podes disfrutarla en la SAla Pablo Neruda del Paseo La Plaza.

MAESTRO

«Maestro», la nueva joya cinematográfica dirigida y protagonizada por Bradley Cooper, es una oda magistral al arte, la música y la complejidad de las relaciones humanas. La película nos sumerge en la profunda y conmovedora relación entre Leonard Bernstein y Felicia Montealegre Cohn Bernstein (Carey Mulligan esta fantastica) , ofreciendo una mirada íntima a la vida de este icónico director de orquesta.

Cooper se sumerge por completo en el papel de Bernstein, capturando no solo su apariencia física, sino también su esencia, su pasión por la música , su complejidad como individuo y transmite la bisexualidad del personaje de manera auténtica y sensible, desafiando los estereotipos y explorando las complejidades de la identidad (le valdra alguna nominacion al Oscar tal vez?)

La trama, centrada en la pregunta fundamental de si es posible tenerlo todo en la vida, nos lleva por un viaje emocional que aborda temas universales como el amor, la familia, la aceptación y el desafío de romper con las expectativas sociales. La narrativa inteligente y bien construida se hace preguntas existenciales y desafíos profesionales, todo ello mientras busca la realización en distintos aspectos de su vida.

La película destaca no solo por la brillante actuación de Cooper, sino también por un elenco que entrega interpretaciones dignas de premios. La cinematografía capta la majestuosidad de la música y la intensidad de las emociones de manera visualmente impactante.

«Maestro» es elegante y ambiciosa que merece ser aplaudida. Una historia de amor sinfónica que toca las cuerdas del corazón y que, sin lugar a dudas, se posiciona como una seria contendiente para los premios más prestigiosos del cine. Ya la podes ver en Netflix.

POLLITOS EN FUGA: EL ORIGEN DE LOS NUGGETS

Llega a la pantalla de Netflix la continuación de las aves que promete emociones renovadas. La película retoma la historia después de dos décadas desde el lanzamiento de la primera entrega, que fue un éxito.

En esta secuela, nos encontramos con una Ginger que, tras escapar de la Granja de Tweedy, ha logrado encontrar la paz en un santuario en una isla, lejos de los peligros humanos. La llegada de una pequeña niña llamada Molly parece completar el anhelado final feliz de Ginger y Rocky. Sin embargo, la tranquilidad se termina cuando toda la raza de pollos se enfrenta a un nuevo y terrible peligro en tierra.

La sinopsis oficial nos adelanta que Ginger y su equipo, a pesar de poner en riesgo su libertad, se embarcarán en una misión para enfrentar esta nueva amenaza. La trama se desarrolla con la valentía característica de los personajes, quienes, una vez más, desafiarán los obstáculos para proteger a su comunidad.

La película se estrena el 15 de diciembre en Netflix, ofreciendo a los espectadores la oportunidad de sumergirse nuevamente en el mundo animado de estos valientes pollitos. Con una historia que mezcla la comedia y la acción, «El Secreto de los Nuggets» promete ser una experiencia entretenida para los amantes de la animación y aquellos que disfrutaron de la primera entrega hace dos décadas.

MUCHACHOS LA PELICULA DE LA GENTE

«Muchachos, la película» es una experiencia cinematográfica simplemente fabulosa que invita a los espectadores a revivir el épico camino de la Scaloneta en el Mundial que quedó marcado en la historia de todos los argentinos. Con la inconfundible voz de Guillermo Francella, la película dirigida por Jesús Braceras nos sumerge en el corazón de la hinchada argentina, permitiéndonos volver a sufrir, reír, llorar y revivir los siete partidos del torneo y sus emocionantes festejos, todo ello por primera vez en la pantalla grande.

La narrativa, basada en un cuento de Hernán Casciari, autor de «La valija de Messi», es un homenaje apasionado al fervor futbolístico argentino. La dirección de Braceras, conocido por sus trabajos en «Monzón» y «Barrabrava», respaldada por el sello de los talentosos hermanos Pol y Agustín Bossi junto a su padre Pablo, da vida a una producción de Pampa Films que se destaca por su calidad.

Lo que hace única a «Muchachos, la película de la gente» es su enfoque inclusivo, incorporando videos inéditos proporcionados por la FIFA, material generado por seguidores de la selección argentina ,gente comun y corriente como vos y yo y la participación de influencers que vivieron el Mundial desde los imponentes estadios de Qatar. Este collage visual y emocional, complementado por tomas de drone de los festejos y la llegada de la Selección, transporta al público a ese diciembre eterno donde las calles se tiñeron de celeste y blanco.

La película no solo es un recuento de eventos deportivos, sino una ventana a la diversidad del pueblo argentino, desde Chañar Ladeado hasta Londres, de Tupungato a Beijing. Muestra historias de lágrimas, pasión y gloria de un país que soñaba con la tercera estrella. La voz de Francella, omnipresente y emotiva, nos guía a través de risas, sufrimientos, causalidades, cábalas, locuras y alegrías, creando una conexión única con el espectador.

Te juro que se me caian las lagrimas y a la vez, en algun momento como una tonta, crei que el final iba a ser distinto pero gracias a Dios y esa banda hermosa ! «No ganamos un mundial, esto fue otra cosa…..» relata Guillermo….

A partir del 7 de diciembre, estará disponible en las salas de cine de todo el país, ofreciendo a los amantes del fútbol y a todos los argentinos una oportunidad única de revivir momentos gloriosos en la gran pantalla. ¡Una obra maestra que celebra la pasión, la unidad y la gloria del deporte rey! PREPARATE!

WONKA

La película «Wonka» es una verdadera delicia que ofrece una experiencia encantadora, y disfrutable por donde la mires. La actuación de Timothée Chalamet en el papel principal es simplemente cautivadora, transmitiendo la viveza e ingenio del joven Willy Wonka de una manera irresistiblemente vívida. Chalamet logra encapsular la esencia del personaje, llevando al público a un viaje fascinante a través de la historia de este mago y chocolatero legendario.

El canto y el baile en la película son aspectos destacados que contribuyen significativamente a su encanto. La mezcla de magia y música, junto con los ingeniosos intermedios musicales, crea una experiencia única que ha sido comparada con la emoción de ver un espectáculo de Broadway en vivo. La participación de Hugh Grant como un Oompa-Loompa agrega un toque humorístico y memorable, robándose el foco de atención en diversas ocasiones y brindando un giro inesperado y divertido a la narrativa.

Los colores vibrantes y las imágenes llenas de imaginación son otro punto fuerte de la película. La dirección de King logra crear un mundo visualmente atractivo y cálido que garantiza la diversión de todos los asistentes. La elección del elenco, que incluye a talentosos actores como Olivia Colman, Sally Hawkins y Rowan Atkinson, contribuye aún más a la calidad general de la película. Habra algun Oscar para ellos? Seguramente si.

En cuanto al mensaje positivo, «Wonka» ofrece una hermosa historia sobre cómo el mayor inventor y chocolatero se convierte en el amado que conocemos hoy. La película transmite la idea de que las mejores cosas de la vida comienzan con un sueño y que, mediante esfuerzo y ganas, todo es posible. En resumen, «Wonka» es una experiencia cinematográfica maravillosa que combina la magia, la música, la estetica y la emoción, todo contado con un corazón y un humor fabulosos. ¡Una verdadera delicia para los amantes del cine y los fanáticos de la historia clásica de Willy Wonka!

CRIS MIRO (ELLA)

Comenzo el rodaje de CRIS MIRÓ (ELLA), la serie biopic original de TNT y Flow que relatará la historia de Cris Miró, la primera mujer trans argentina en hacerse famosa al convertirse en vedette de un espectáculo de revistas, un lugar que hasta ese entonces, en los años noventa, era  patrimonio exclusivo de la mujer cis género.

La serie, dirigida por Martín Vatenberg y Javier Van de Couter, estará protagonizada por Mina Serrano en el papel de Cris Miró (es increible la caracterizacion) y contará con las actuaciones de Katja Alemann, César Bordón, Agustín “Soy Rada” Aristarán, Vico D´Alessandro, Marcos Montes, Toto Rovito,  Manu Fanego, Campi, y Adabel Guerrero, entre otros.

CRIS MIRÓ (ELLA) abordará el proceso de construcción de identidad de Cris Miró, un ícono pop que logró darle visibilidad a un colectivo que no encontraba otro destino más allá de la noche y que abrió el camino para muchas personas trans que vinieron después.

La serie de ocho  episodios, recorrerá su vida y trayectoria hasta el momento en que un diagnóstico estigmatizante sobre su salud sacude sus planes y la convence de tejer un pacto trágico consigo misma: maquillar su agonía para morir tan bella como vivió .

Esta historia, basada en la novela “Hembra, Cris Miró – Vivir y morir en un país de machos” de Carlos Sanzol, llegará para darle un nuevo lugar de reconocimiento a esta magnética mujer, remarcar su huella como una verdadera revolucionaria de la época y reflejar una lucha que hasta hoy sigue vigente.

38º Festival de Cine Internacional de Mar del Plata: Celebrando 40 años de Democracia y Excelencia Cinematográfica

Desde hoy hasta el 12 de noviembre, el emblemático Festival de Cine Internacional de Mar del Plata regresa para celebrar su 38ª edición. Con una trayectoria de 69 años el festival se encuentra entre los catorce eventos competitivos reconocidos por la Federación Internacional de Asociaciones de Productores Cinematográficos (FIAPF) en todo el mundo, una distinción compartida con Cannes, Berlín y San Sebastián, siendo el único en Latinoamérica con esta característica.

Este evento cultural es fundamental para nuestro país y, como cada año, promueve el encuentro entre el mundo del cine y su público. Este 2023 marca los 40 años ininterrumpidos de democracia en Argentina.

La película de apertura será «Hombre de la esquina rosada» (1962) dirigida por René Mugica y basada en un cuento de Jorge Luis Borges. Esta obra maestra se presentará en su versión restaurada digitalmente en 4K a partir de los negativos originales. La función de clausura estará a cargo de «Fallen Leaves», la última creación del destacado director finlandés Aki Kaurismäki.

Entre los invitados especiales destaca la presencia del director español Juan Antonio Bayona, gracias al apoyo de Netflix. Bayona recibirá un premio a la trayectoria y presentará su último trabajo sobre la tragedia de los Andes, «La sociedad de la nieve», tambien participará en una de las tres Charlas con Maestras y Maestros.

Se rendirá homenaje a la destacada actriz, directora, guionista y productora argentina Ana Katz, así como a la Cinemateca Uruguaya, una institución fundamental para la cinematografía del continente fundada en 1952. La directora de la Cinemateca, María José Santacreu, impartirá otra de las Charlas con Maestras y Maestros, que incluirán un encuentro destacado con una de las figuras principales de nuestra cultura: la actriz Graciela Borges, quien reflexionará sobre su importante trayectoria.

La programación completa está disponible en www.mardelplatafilmfest.com. Las entradas anticipadas estarán disponibles en línea a partir del 26 de octubre, a un costo de $400 para el boleto general y $200 para estudiantes y jubilados. Las actividades especiales contarán con entrada gratuita por orden de llegada, hasta agotar la capacidad de las salas en las que se realicen. ¡No te pierdas este evento para los amantes del cine y la cultura!