EN EL BARRO

Se amplio el universo carceril…. El Marginal desde una perspectiva femenina logra instalar su propio pulso narrativo. La dirección de Alejandro Ciancio aporta una estética oscura y tensa que refuerza la crudeza de la cárcel, mientras que el guion de Silvina Frejdkes, Alejandro Quesada, Omar Quiroga y Sebastián Ortega combina historias individuales y colectivas donde la maternidad, la sexualidad y la lucha por el poder se convierten en motores dramáticos.

Entre las actuaciones de EN EL BARRO, Ana Garibaldi vuelve a destacarse como Gladys “la Borges”, un personaje cargado de humanidad y vínculo directo con la serie original. Valentina Zenere encarna a Marina, una exmodelo cuya fragilidad y frivolidad generan contrastes, mientras que Ana Rujas, como “La Gallega”, aporta energía y desafío en un rol de liderazgo. Lorena Vega brilla como “La Zurda” y Rita Cortese impone presencia como la directora del penal. La colombiana Carolina Ramírez suma complejidad emocional como Yael, una madre que cumple su condena con su hija , y Juana Molina sorprende con su enigmática “Piquito”, un personaje poético y perturbador (espectacular). María Becerra, en su debut actoral, interpreta a Cleo, una joven madre que despierta empatía, mientras que Alejandra “Locomotora” Oliveras deja una huella imborrable en el papel de Rocky, uno de los más auténticos de la serie. El elenco se completa con la gran Cecilia Rossetto, Erika de Sautu Riestra (me encanto), Camila Peralta y otras actrices que aportan veracidad a este universo femenino (muy buen casting).

La serie impacta por la intensidad de sus personajes y la forma en que retrata la cárcel como un espacio donde la violencia convive con la ternura y la resistencia. Si bien algunos personajes secundarios no alcanzan toda la fuerza dramática esperada y el énfasis en lo sórdido puede resultar excesivo, la propuesta consigue conmover, incomodar y abrir un nuevo capítulo del universo carcelario con las mujeres en el centro de la historia.

Son 8 capitulos y esta disponible en Netflix . Cotname que te parecio

ENVIDIOSA 2

Un retorno atrapante, divertido y con actuaciones brillantes

La esperada segunda temporada de Envidiosa, que llega a Netflix este 5 de febrero, es una de las propuestas más adictivas y entretenidas del año. En esta entrega, la serie amplía el universo emocional de su protagonista, Vicky (interpretada magistralmente por Griselda Siciliani), sumergiéndonos en un torbellino de dilemas, emociones y contradicciones que resultan tan hilarantes como conmovedoras.

La trama principal se centra en la compleja encrucijada que enfrenta Vicky: ¿seguirá el camino de la estabilidad y el proyecto de familia junto a Dani (Martin Garabal), o se atreverá a explorar el deseo y la incertidumbre que despierta Matías (interpretado por ESteban Lamothe)? Entre escapadas al country y encuentros furtivos, la protagonista se hunde cada vez más en su propia confusión, mientras trata de encontrar un equilibrio que parece escaparse a cada paso.

Griselda Siciliani brilla nuevamente con una interpretación que combina a la perfección neurosis, ternura y un impecable timing cómico. Su capacidad para expresar las contradicciones de Vicky con gestos mínimos o explosiones emocionales es uno de los puntos fuertes de esta temporada. A su lado, un elenco de lujo enriquece la narrativa: Pilar Gamboa con un embarazo a punto de suceder, Violeta Urtizberea con nuevo trabajo, Marina Bellati y Bárbara Lombardo con novedades varias aportan humor ácido y frescura como las amigas del country, mientras que Lorena Vega se luce en su papel como la psicóloga de Vicky, ofreciendo momentos de introspección y más de una escena memorable, una maravilla lo que hace en esta temporada.

El reparto también incluye a, Débora Nishimoto, Susana Pampín, Leonora Balcarce, Adrián Lakerman, Carla Pandolfi, Gloria Carrá (parrafo aparte para el capitulo donde brilla con su preformance), Agustina Suásquita (Papry) y José “El Purre” Giménez Zapiola, quienes enriquecen el relato con personajes secundarios que no pasan desapercibidos y aportan profundidad y dinamismo.

Con esta nueva temporada, Envidiosa reafirma su lugar entre las producciones nacionales más destacadas de Netflix. . Una cita obligada para quienes buscan historias que entretienen . RECOMENDADA

EL FIN DEL SILENCIO: EL CASO MARIA SOLEDAD

El documental sobre el caso María Soledad Morales de Lorena Muñoz, disponible en Netflix, ofrece una mirada profunda y renovada sobre uno de los crímenes más impactantes en la historia de Argentina. Recuerdo perfectamente lo que paso ya que yo tenia la misma edad que Maria Soledad. Sacudió al país a principios de los 90, fue uno de los primeros en ser etiquetado como un femicidio, y marcó un antes y un después en la forma en que se perciben y se tratan los crímenes de género en la sociedad argentina.

Lorena Muñoz, conocida por su trabajo en Gilda: No me arrepiento de este amor, demuestra una vez más su sensibilidad para narrar historias complejas desde un enfoque humano. En este documental, logra balancear el relato de los hechos con un homenaje a la memoria de María Soledad, mientras refleja el dolor y la lucha incansable de su familia, de sus compañeras de colegio, de la Madre Pelloni y de un pueblo callado que pedia justicia con mas fuerza a medida que pasaban los años. Muñoz teje una narrativa sólida a través de entrevistas, imágenes de archivo y testimonios claves que evocan la realidad de una época donde la impunidad y el poder político estaban fuertemente entrelazados.

Lo que hace que este documental sea notable es la perspectiva actual que se le da a los eventos. La directora no se limita a un recuento factual, sino que examina cómo este crimen resonó y sigue resonando en la sociedad argentina. Se ahonda en cómo el caso de María Soledad abrió los ojos del país al fenómeno de la violencia de género y el rol de los medios de comunicación , de la politca sucia y la Iglesia en amplificar el clamor popular por justicia.

A nivel técnico, el documental se sostiene con una cuidada edición que logra equilibrar el suspenso con el respeto por el tema. La fotografía, la música, sobria y evocadora, acompañan de manera acertada los momentos más duros, sin caer en sensacionalismos.

Sin embargo, si bien la narración es cautivadora y la dirección de Muñoz es precisa, algunos podrían considerar que el documental queda corto en explorar más a fondo las ramificaciones políticas que permitieron que este caso se volviera un símbolo de la corrupción estructural. La película logra ser un homenaje a la víctima y un reflejo de la movilización social que exigió justicia, pero deja preguntas sobre las responsabilidades políticas más amplias sin una profundización total.

María Soledad: el fin del silencio es un documental necesario y conmovedor. No solo es un recordatorio de un crimen que sacudió los cimientos de la justicia argentina, sino también una invitación a reflexionar sobre cómo, décadas después, seguimos enfrentando las mismas problemáticas.

ROMPER LA PARED

«Romper la Pared» estreno finalmente en la plataforma Netflix. Una serie documental de tres partes que se sumerge en la vida y la carrera de Ángel Di María, uno de los futbolistas más destacados de la Selección Argentina. La serie ofrece una mirada íntima y profunda, mostrando tanto al atleta como al hombre detrás de los logros. Di María no solo es el talentoso jugador que fue clave en las victorias de Argentina en la Copa América y el Mundial, sino tambien el individuo que ha enfrentado sacrificios y frustraciones a lo largo de su carrera.

La narrativa comienza con sus orígenes humildes en Argentina, su madre, sus hermanas, su padre, contando los dimes y diretes que debieron atravesar ,con un tono emocional que es imposible no tirar las primeras lagrimas . A lo largo de los episodios, se exploran momentos de dificultad personal y profesional, destacando la perseverancia que le permitió no solo superar las adversidades, sino también consolidarse como uno de los grandes del fútbol mundial. El enfoque no se limita a los triunfos en el campo, sino que también muestra el impacto que su carrera ha tenido en su familia y su entorno más cercano. Su mujer y sus hijas fueron un sosten para el sin duda.

Uno de los aspectos más atractivos de la serie es el acceso exclusivo a entrevistas con importantes figuras del fútbol mundial, como Lionel Messi, Neymar Jr., Sergio Ramos y José Mourinho, quienes aportan valiosas perspectivas sobre la influencia y el legado de Di María. Además, la producción se despliega en una diversidad de locaciones que simbolizan los diferentes momentos de su carrera: desde Argentina hasta Madrid, Lisboa y Manchester, lo que añade una capa visual de gran atractivo.

La dirección utiliza imágenes inéditas y momentos personales que pocas veces se ven en documentales de este tipo. Desde las conversaciones con su familia hasta las reflexiones de Di María sobre los momentos más difíciles, la serie captura la vulnerabilidad del deportista, equilibrando sus logros con las dificultades que ha enfrentado, como lesiones o críticas (y vaya que lo han defenestrado a Angel…)

«Romper la Pared» esta bien editada y ofrece una experiencia visual atractiva que combina momentos íntimos con escenas de sus hazañas en el campo de juego (que LINDO es verlo brillar en la cancha por favor!!). La narrativa fluye de manera envolvente, manteniendo el interés tanto de los fanáticos del fútbol o como yo que me gusta ver la historia humana de lucha y superación.

«Romper la Pared» es más que un homenaje a un gran jugador: es un relato emotivo y completo sobre la resiliencia, la perseverancia y el sacrificio que requieren las grandes victorias, dentro y fuera de la cancha.

DESCANSAR EN PAZ

«Descansar en Paz» es una película que nos sumerge en la intensa y compleja historia de Sergio Dayan, interpretado magistralmente por Joaquín Furriel. La trama, basada en la novela homónima de Martín Baintrub y dirigida por Sebastián Borensztein, nos lleva a reflexionar sobre la posibilidad de empezar de cero y olvidar una vida entera.

La historia se desarrolla en la Buenos Aires de 1994, donde Sergio, un hombre de familia acorralado por las deudas, toma la decisión desesperada de desaparecer. A través de flashbacks y una narrativa fluida, se nos presenta su vida antes y después de su desaparición, mostrando los desafíos y dilemas morales que enfrenta.

Uno de los puntos fuertes de la película es su capacidad para crear una atmósfera tensa y atrapante desde el inicio. La actuación de todo el elenco, especialmente de Griselda Siciliani como Estela y Gabriel Goity como Hugo Brenner, es excepcional y logra transmitir la complejidad emocional de los personajes.

La película también destaca por su cuidada dirección artística, la excelente selección musical que acompaña la trama y la fotografía que logra captar la esencia de la época y el contexto social en el que se desarrolla la historia.

Si bien el desenlace puede parecer algo subrayado y predecible, la trama en su conjunto es fascinante y nos invita a reflexionar sobre temas como la identidad, la familia y la búsqueda de redención. En definitiva, «Descansar en Paz» es una película que, a pesar de algunos pequeños tropiezos, logra cautivar al espectador y dejar una huella duradera.

WE ARE THE WORLD

  «We Are the World: The Greatest Night in Pop» no solo celebra un hito en la historia de la música, sino que también rinde homenaje a la poderosa unión de artistas en pro de una causa humanitaria. Dirigido por Bao Nguyen, este documental nos transporta a un momento emblemático en 1985, cuando un grupo de talentosos músicos se unió bajo la bandera de «USA for Africa» para grabar la icónica canción «We Are the World».

Tiene la capacidad para ofrecer una visión íntima y detallada de las idas y vueltas que tuvo creación y grabación de esta emblemática canción. Desde las sesiones de composición en la casa de los Jackson hasta la emocionante noche de grabación, el público tiene la oportunidad de presenciar momentos nunca antes vistos y conocer las historias detrás de cada artista y cada nota musical.

Una de las facetas más destacables del documental es su enfoque en la generosidad y el altruismo que impulsaron este proyecto. Desde el principio, «We Are the World» fue concebida como una herramienta para ayudar a combatir la hambruna en Etiopía, y no pierde de vista este noble propósito. Es inspirador ver cómo figuras de renombre mundial como Michael Jackson, Lionel Richie, Quincy Jones y muchos otros se unieron con un propósito común y utilizaron su talento para hacer una diferencia positiva en el mundo.

Además,podes disfrutar de imágenes y entrevistas que te van a llevar a esa epoca. Desde la emoción palpable en el estudio de grabación hasta los momentos de camaradería entre los artistas, cada escena está impregnada de autenticidad y emoción.(y algunos egos locos….me encanta!

, «We Are the World: The Greatest Night in Pop» es más que un simple recuento de un evento histórico en la música pop; es un tributo a la solidaridad, la colaboración y el poder transformador de la música y continúa inspirando a las generaciones venideras a unirse y trabajar juntas por un mundo mejor

Si no lo viviste dale una oportunidad de ver a tanto talento junto y si sos ochentosa/o como yo…..vas a revivir momentos FABULOSOS

MAESTRO

«Maestro», la nueva joya cinematográfica dirigida y protagonizada por Bradley Cooper, es una oda magistral al arte, la música y la complejidad de las relaciones humanas. La película nos sumerge en la profunda y conmovedora relación entre Leonard Bernstein y Felicia Montealegre Cohn Bernstein (Carey Mulligan esta fantastica) , ofreciendo una mirada íntima a la vida de este icónico director de orquesta.

Cooper se sumerge por completo en el papel de Bernstein, capturando no solo su apariencia física, sino también su esencia, su pasión por la música , su complejidad como individuo y transmite la bisexualidad del personaje de manera auténtica y sensible, desafiando los estereotipos y explorando las complejidades de la identidad (le valdra alguna nominacion al Oscar tal vez?)

La trama, centrada en la pregunta fundamental de si es posible tenerlo todo en la vida, nos lleva por un viaje emocional que aborda temas universales como el amor, la familia, la aceptación y el desafío de romper con las expectativas sociales. La narrativa inteligente y bien construida se hace preguntas existenciales y desafíos profesionales, todo ello mientras busca la realización en distintos aspectos de su vida.

La película destaca no solo por la brillante actuación de Cooper, sino también por un elenco que entrega interpretaciones dignas de premios. La cinematografía capta la majestuosidad de la música y la intensidad de las emociones de manera visualmente impactante.

«Maestro» es elegante y ambiciosa que merece ser aplaudida. Una historia de amor sinfónica que toca las cuerdas del corazón y que, sin lugar a dudas, se posiciona como una seria contendiente para los premios más prestigiosos del cine. Ya la podes ver en Netflix.

POLLITOS EN FUGA: EL ORIGEN DE LOS NUGGETS

Llega a la pantalla de Netflix la continuación de las aves que promete emociones renovadas. La película retoma la historia después de dos décadas desde el lanzamiento de la primera entrega, que fue un éxito.

En esta secuela, nos encontramos con una Ginger que, tras escapar de la Granja de Tweedy, ha logrado encontrar la paz en un santuario en una isla, lejos de los peligros humanos. La llegada de una pequeña niña llamada Molly parece completar el anhelado final feliz de Ginger y Rocky. Sin embargo, la tranquilidad se termina cuando toda la raza de pollos se enfrenta a un nuevo y terrible peligro en tierra.

La sinopsis oficial nos adelanta que Ginger y su equipo, a pesar de poner en riesgo su libertad, se embarcarán en una misión para enfrentar esta nueva amenaza. La trama se desarrolla con la valentía característica de los personajes, quienes, una vez más, desafiarán los obstáculos para proteger a su comunidad.

La película se estrena el 15 de diciembre en Netflix, ofreciendo a los espectadores la oportunidad de sumergirse nuevamente en el mundo animado de estos valientes pollitos. Con una historia que mezcla la comedia y la acción, «El Secreto de los Nuggets» promete ser una experiencia entretenida para los amantes de la animación y aquellos que disfrutaron de la primera entrega hace dos décadas.

LA REINA CHARLOTTE

Si hay una precuela que esperaba con ansias era esta….Charlotte es un personaje de Bridgerton que siempre me genero sentimientos encontrados, desde amor hasta odio. Pero viendo LA REINA CHARLOTTE confirmo que solo tendre amor .

Con un elenco talentoso y una dirección creativa liderada por la aclamada showrunner Shonda Rhimes, la serie ofrece una historia de amor épica que transforma la alta sociedad.

La serie es visualmente bella, con vestuario, decorados y cinematografía exquisitos que realmente te sumergen en el mundo de la realeza del siglo XVIII. Además, la banda sonora elegante y evocadora añade un toque de elegancia y romanticismo a la historia.

El elenco es excelente, con interpretaciones convincentes de India Amarteifio como la joven y apasionada reina Charlotte, Adjoa Andoh como su protectora y sabia mentora Lady Danbury, y Michelle Fairley como la ambiciosa y manipuladora Lady Portia Featherington. Los personajes están bien desarrollados, con motivaciones y conflictos claros, lo que los hace interesantes y fáciles de seguir.

La historia de amor entre Charlotte y George es conmovedora y convincente, con suficiente tensión y drama para mantener al espectador comprometido a lo largo de la serie. Además, la subtrama política y la exploración de los problemas sociales de la época le dan a la serie una capa adicional de profundidad y relevancia.

En general, «La Reina Charlotte» es una serie que no decepciona. Con una historia de amor , un buen elenco y una producción impecable, Recomendada

MISTERIO A LA VISTA

Vuelve la pareja exito. Y si funciono antes porque no repetirla?

Jenifer Aniston y Adam Sandler protagonizan una entretenida pelicula que vas a encontrar en Netflix. Los Spitz despues de resolver su primer misterio (hace cuatro años) , ahora son detectives a tiempo completo tratando de hacer despegar su agencia de investigadores privados. Cuando su amigo el Maharaja (Adeel Akhtar) es secuestrado durante su propia
boda, se verán involucrados en un caso en el que todos los invitados –incluyendo a la propia novia– son sospechosos.

Este caso hara que sea un gran paso para que su agencia sea exitosa.

Colorida, entretenida y con locaciones super interesantes( a quien no le gusta Paris….) hacen de esta peli una linda propuesta en el streaming. Recomendada