EN EL BARRO

Se amplio el universo carceril…. El Marginal desde una perspectiva femenina logra instalar su propio pulso narrativo. La dirección de Alejandro Ciancio aporta una estética oscura y tensa que refuerza la crudeza de la cárcel, mientras que el guion de Silvina Frejdkes, Alejandro Quesada, Omar Quiroga y Sebastián Ortega combina historias individuales y colectivas donde la maternidad, la sexualidad y la lucha por el poder se convierten en motores dramáticos.

Entre las actuaciones de EN EL BARRO, Ana Garibaldi vuelve a destacarse como Gladys “la Borges”, un personaje cargado de humanidad y vínculo directo con la serie original. Valentina Zenere encarna a Marina, una exmodelo cuya fragilidad y frivolidad generan contrastes, mientras que Ana Rujas, como “La Gallega”, aporta energía y desafío en un rol de liderazgo. Lorena Vega brilla como “La Zurda” y Rita Cortese impone presencia como la directora del penal. La colombiana Carolina Ramírez suma complejidad emocional como Yael, una madre que cumple su condena con su hija , y Juana Molina sorprende con su enigmática “Piquito”, un personaje poético y perturbador (espectacular). María Becerra, en su debut actoral, interpreta a Cleo, una joven madre que despierta empatía, mientras que Alejandra “Locomotora” Oliveras deja una huella imborrable en el papel de Rocky, uno de los más auténticos de la serie. El elenco se completa con la gran Cecilia Rossetto, Erika de Sautu Riestra (me encanto), Camila Peralta y otras actrices que aportan veracidad a este universo femenino (muy buen casting).

La serie impacta por la intensidad de sus personajes y la forma en que retrata la cárcel como un espacio donde la violencia convive con la ternura y la resistencia. Si bien algunos personajes secundarios no alcanzan toda la fuerza dramática esperada y el énfasis en lo sórdido puede resultar excesivo, la propuesta consigue conmover, incomodar y abrir un nuevo capítulo del universo carcelario con las mujeres en el centro de la historia.

Son 8 capitulos y esta disponible en Netflix . Cotname que te parecio

VIUDAS NEGRAS

Llego uno de los tanques del 2025 en series nacionales: “Viudas Negras: P*tas y Chorras”, producida y desarrollada por Pampa Films.

Es una comedia negra que mezcla humor, ironía y un toque de thriller. La historia sigue a Maru (Pilar Gamboa), una mujer que lleva una vida acomodada en un barrio cerrado, pero que arrastra un pasado peligroso: en su adolescencia, junto a su amiga Mica (Malena Pichot), formaron parte de un dúo de “viudas negras” que seducían, drogaban y robaban a hombres desprevenidos. Ahora, ese oscuro secreto vuelve para atormentarlas.

Con el mejor humor negro, una buena dosis de incorrección política y situaciones tan absurdas como entretenidas, la serie pone el foco en una amistad femenina real, llena de contradicciones, secretos, lealtades y un pasado que no se olvida.

La acompañan un elenco de lujo: Fernanda Callejón, Monna Antonópulos, Marina Bellati, Minerva Casero, Agustina Tremari, Paula Grinszpan, Alan Sabbagh, Julián Lucero, Jerónimo Bosia, Georgina Barbarossa, Pachu Peña, Emilia Mazer, Benjamín Rojas, Julián Kartun y Esteban Prol, entre otros.

Son ocho episodios de treinta minutos que se pasan volando, con mucho ritmo y giros inesperados que enganchan de principio a fin.

Podés verla por TNT y Flow. Si te gustan las historias con mujeres fuertes, tramas policiales y un humor ácido que no pide permiso, te la súper recomiendo.

Dale play y descubrí qué pasa cuando el pasado llama a la puerta… y no viene solo. RECOMENDADA

ENVIDIOSA 2

Un retorno atrapante, divertido y con actuaciones brillantes

La esperada segunda temporada de Envidiosa, que llega a Netflix este 5 de febrero, es una de las propuestas más adictivas y entretenidas del año. En esta entrega, la serie amplía el universo emocional de su protagonista, Vicky (interpretada magistralmente por Griselda Siciliani), sumergiéndonos en un torbellino de dilemas, emociones y contradicciones que resultan tan hilarantes como conmovedoras.

La trama principal se centra en la compleja encrucijada que enfrenta Vicky: ¿seguirá el camino de la estabilidad y el proyecto de familia junto a Dani (Martin Garabal), o se atreverá a explorar el deseo y la incertidumbre que despierta Matías (interpretado por ESteban Lamothe)? Entre escapadas al country y encuentros furtivos, la protagonista se hunde cada vez más en su propia confusión, mientras trata de encontrar un equilibrio que parece escaparse a cada paso.

Griselda Siciliani brilla nuevamente con una interpretación que combina a la perfección neurosis, ternura y un impecable timing cómico. Su capacidad para expresar las contradicciones de Vicky con gestos mínimos o explosiones emocionales es uno de los puntos fuertes de esta temporada. A su lado, un elenco de lujo enriquece la narrativa: Pilar Gamboa con un embarazo a punto de suceder, Violeta Urtizberea con nuevo trabajo, Marina Bellati y Bárbara Lombardo con novedades varias aportan humor ácido y frescura como las amigas del country, mientras que Lorena Vega se luce en su papel como la psicóloga de Vicky, ofreciendo momentos de introspección y más de una escena memorable, una maravilla lo que hace en esta temporada.

El reparto también incluye a, Débora Nishimoto, Susana Pampín, Leonora Balcarce, Adrián Lakerman, Carla Pandolfi, Gloria Carrá (parrafo aparte para el capitulo donde brilla con su preformance), Agustina Suásquita (Papry) y José “El Purre” Giménez Zapiola, quienes enriquecen el relato con personajes secundarios que no pasan desapercibidos y aportan profundidad y dinamismo.

Con esta nueva temporada, Envidiosa reafirma su lugar entre las producciones nacionales más destacadas de Netflix. . Una cita obligada para quienes buscan historias que entretienen . RECOMENDADA

THE PITT


Noah Wyle, recordado por su papel icónico como el Dr. John Carter en E.R., regresa al género que lo consagró, liderando el elenco de The Pitt. Este drama médico, que se emite por Max, explora el frenético y caótico universo de un hospital de Pittsburgh durante un extenuante turno de 15 horas. Cada episodio, con una duración de una hora, sigue en tiempo real los desafíos que enfrentan los profesionales de la salud.


Desde los pasillos abarrotados hasta las conversaciones abruptamente interrumpidas por emergencias, la serie logra capturar la intensidad y presión de un entorno hospitalario real. La crudeza de sus imágenes, a menudo incómodas, pero necesarias, refleja las complejidades éticas, emocionales y físicas del trabajo médico.


El reparto, encabezado por Wyle como el Dr. Daniel Trent, ofrece interpretaciones sólidas. Aisha Hinds es la Dra. Ava Morales, una cirujana brillante pero marcada por un pasado trágico.Frankie J. Alvarez en el papel de Ethan Grant interpreta a un enfermero cuya humanidad contrasta con la deshumanización del sistema de salud.Zoë Chao , la Dra. Lily Cheng, es una joven residente enfrentada a los dilemas éticos de la medicina moderna, completa Cliff Curtis como el director del hospital, Dr. Marcus Halliday, quien lucha entre las demandas administrativas y la compasión por sus pacientes.

Cada personaje tiene su propio arco narrativo, que añade profundidad y textura a la serie, explorando las intersecciones entre la vida personal y profesional.


Si bien el género médico ha sido explorado hasta el cansancio(Desde la legendaria y maravillosa ER, pasando por la extraordinaria DR. HOUSE o la reciente RESPIRA) The Pitt ofrece un giro fresco con su formato narrativo y enfoque inmersivo.

La serie no solo es un entretenimiento, sino también una reflexión sobre el sistema de salud y la resiliencia de quienes lo mantienen en funcionamiento.


The Pitt se perfila como una de las producciones más destacadas del año. Tanto los amantes de los dramas médicos como los nuevos espectadores encontrarán en ella una experiencia visceral e inolvidable. AH! los capitulos son semanales y se estrenan hasta el 15 de abril asi que tendremos (como las series convencionales) esperar 7 dias para ver cada episodio….VALE LA PENA

FELICES LOS 6

«Felices los 6» propone explorar las complejidades de las relaciones amorosas en un mundo moderno y diverso. La serie, esta disponible en Max. Damián y Carolina, representan dos extremos del espectro amoroso: la búsqueda del amor romántico tradicional y la libertad de las relaciones poliamorosas.

La trama se desenvuelve de manera ágil y divertida, presentando situaciones cotidianas y conflictos emocionales que cualquier persona puede identificar. Nicolás Furtado y Delfina Chaves entregan interpretaciones convincentes, dando vida a personajes complejos y entrañables. El elenco de apoyo, que incluye a Federico Salles, Malena Sánchez, Juan Sorini, Paly Duval, y otros talentos destacados, enriquece la historia con sus actuaciones sólidas y carismáticas.

Uno de los puntos fuertes de «Felices los 6» es su capacidad para abordar temas delicados como los prejuicios, los miedos y la comunicación en las relaciones, sin perder su tono humorístico y optimista. La serie desafía las convenciones sociales y muestra que el amor puede manifestarse de muchas formas, sin seguir un patrón preestablecido.

La comedia romántica que tiene 8 capitulos (ahora 4 y semanalmente se descubre uno) ofrece una mirada fresca y honesta sobre el amor y las relaciones en la sociedad actual. Disponible en MAX.

BELLAS ARTES

Saben bien que las series de media hora me pueden….y Bellas Artes me pudo. Una serie que se destaca por su inteligente y divertida exploración del mundo del arte contemporáneo, ofreciendo una mirada única y atractiva gracias a su elenco de talentosos actores y al ingenioso guion de Andrés Duprat. Oscar Martínez brilla en su papel como Antonio Dumas, un personaje complejo y fascinante que añade capas de profundidad a la trama.

La serie logra equilibrar hábilmente el humor con la crítica social, abordando temas relevantes como los conflictos gremiales, las presiones políticas y las excentricidades del mundo del arte. El elenco de apoyo, que incluye a Aixa Villagrán y Koldo Olabarri, complementa perfectamente la actuación de Martínez, y las participaciones especiales de artistas de renombre como José Sacristán, Ángela Molina y Ludwika Paleta añaden un toque extra de calidad a la producción.

La dirección de Martín Bustos está muy bien. Captura tanto la seriedad como la ligereza necesarias para transmitir la complejidad de los personajes y las situaciones que enfrentan. La serie se beneficia además de una cuidada producción, destacando en la recreación de los escenarios artísticos y culturales de Madrid.

Otra vez lo hicieron. La dupla Cohn Duprat nos hace disfrutar de ver una buena serie. BELLAS ARTES

MENEM JUNIOR

«Menem Junior: La Muerte del Hijo del Presidente»es un documental que llega como la primera producción original argentina de Max, la plataforma de streaming que se estreno el 27 de febrero en América Latina. Con cuatro episodios de 45 minutos cada uno, la serie explora el impactante suceso de la inesperada muerte de Carlos Saúl Facundo Menem Yoma, hijo del expresidente argentino Carlos Menem.

El 15 de marzo de 1995, el hijo del expresidente sufrió un trágico accidente cuando el helicóptero que piloteaba chocó contra líneas de alta tensión, estrellándose en el suelo. Este hecho conmocionó a todos los ciudadanos argentinos y produjo un gran impacto en los medios de comunicación, aún presente en la memoria colectiva como uno de los casos de investigación más recordados de los años 90.

La serie documental aborda la incertidumbre que rodea a este suceso, aún persistente, sobre si fue un accidente o un acto premeditado. A través de una narrativa cuidadosamente elaborada, se ordenan los hitos de la investigación que estuvo en boca de todo un país, ofreciendo una mirada objetiva y minuciosa de uno de los mayores enigmas de la historia argentina.

«Menem Junior: La Muerte del Hijo del Presidente» cuenta con una pluralidad de voces autorizadas y testimonios reveladores de figuras claves en el caso, como Zulema Yoma y Zulemita Menem, el juez de la causa Carlos Villafuerte Ruzo, el ex ministro de economía Domingo Cavallo, y destacados periodistas y escritores. Además, la serie utiliza escenas ficcionales recreadas para mantener un ritmo ágil y cautivador.

MENEM JUNIOR promete ofrecer una visión profunda y detallada de uno de los sucesos más impactantes de la historia argentina, manteniendo vivo el interés y la memoria sobre este enigma aún no resuelto. Se estrena 2 capitulos y luego semanalmente los otros dos

EL OSO — THE BEAR

«The Bear» es una serie que sorprende por su capacidad de combinar comedia y drama de una manera cautivadora. La trama sigue a Carmen «Carmy» Berzatto(Jeremy Allen White) un chef de alta cocina que regresa a Chicago después de la trágica muerte de su hermano para hacerse cargo del negocio familiar, el Original Beef of Chicagoland. La premisa es simple pero efectiva, ya que Carmy renuncia a su trabajo en un restaurante de lujo en Manhattan para salvar la tienda de sándwiches de su familia, sumergiéndose así en un mundo completamente diferente al que estaba acostumbrado.

Lo que destaca de «The Bear» es su enfoque en la intensidad emocional de los personajes y en sus luchas internas. Los capítulos son cortos(AMO LAS SERIES CON CAPITULOS DE 30 MIN) pero impactantes, con una trama que se desarrolla de manera rápida pero profunda. Los personajes están magistralmente interpretados, con actores que logran transmitir la complejidad y los conflictos de sus roles de manera auténtica y conmovedora.

Además, la serie logra crear una gran atmósfera, especialmente en la cocina del River North de Chicago, donde se desarrolla gran parte de la acción. La dirección y la musica transmiten la sensación de vértigo y tensión que viven los personajes, creando así una experiencia inmersiva para el espectador.

Te puedo asegurar que es una serie que va más allá de la cocina y los platos (aunque la parte gastronomica es una delicatessen) para explorar temas más profundos como la supervivencia, la lucha de egos y la búsqueda de equilibrio en situaciones límite. Con actuaciones convincentes y una dirección que atrapa. Buena propuesta , altamente recomendable para aquellos que buscan una historia emocionante y bien contada.

La podes ver en Star plus

EL ENCARGADO 2DA TEMPORADA

La segunda temporada de «El Encargado» es una joya televisiva que continúa el legado de la exitosa primera entrega. Con una trama intrincada y llena de giros inesperados, los 7 episodios nos sumergen aún más en las desventuras del psicopático y manipulador Eliseo, interpretado de manera magistral por Guillermo Francella.

Francella logra transmitir la evolución psicopática de su personaje de manera convincente, otorgándole rasgos cada vez más dignos del Guasón.

La dinámica entre Eliseo y su némesis, Zambrano, interpretado por Gabriel Goity, añade capas adicionales de intriga y drama a la trama. A pesar de su mutuo desprecio, se ven obligados a unir fuerzas ante la llegada de Lucila Morris, interpretada por María Abadi, una mujer fuerte y decidida que toma el control del consorcio y comienza a investigar las cuentas del edificio.

La incorporación de Martín Slipak como Maxi, el sobrino de Eliseo, aporta un toque fresco y tumultuoso a la narrativa. Su presencia agrega un elemento de caos que enreda aún más las conspiraciones en las que se ven envueltos tanto Eliseo como Zambrano.

Además, las participaciones especiales de Norman Briski, Diego Torres, Eugenia «China» Suárez y Rusherking, junto con la constante presencia de Darío Barassi y Gastón Cocchiarale, añaden matices emocionantes al círculo «íntimo» del protagonista.

«El Encargado» segunda temporada no solo mantiene, sino que eleva, el estándar establecido por su predecesora. Con actuaciones sólidas, una trama cautivadora y personajes intrigantes, esta serie continúa siendo un imperdible para los amantes del drama y la comedia negra. No se la pierdan!

NADA

«Nada», es la nueva serie de Star Plus que se estrena el 11 de octubre, y desde mi humilde lugar puedo asegurarte que te va a cautivar. Con un elenco encabezado por Luis Brandoni, Robert De Niro, Majo Cabrera y Silvia Kutika, la producción de Metrovisión es una experiencia audiovisual de alta calidad. Diria una delicatessen.

La trama sigue la vida de Manuel (interpretado magistralmente por Luis Brandoni), un crítico culinario con una personalidad sofisticada y provocadora. Su vida se ve trastornada por un evento inesperado con su persona de suma confianza (una hermosa Maria Rosa Fugazot) que lo lleva a contratar a Antonia (interpretada por la talentosa Majo Cabrera), una joven proveniente de un pequeño pueblo de Paraguay y completamente ajena al mundo cosmopolita de Manuel. Este encuentro de culturas y generaciones da lugar a situaciones tanto insólitas como tiernas, que aportan ricos aprendizajes a ambos personajes.

La incorporación de Robert De Niro como el viejo amigo de Manuel, Vincent, añade un toque de renombre internacional a la serie. El actor trata de explicar los «titulos» de cada capitulo de la serie (son 5 de media hora) de una manera GENIAL! La química entre De Niro y Brandoni, que comparten aventuras culinarias y conversaciones existenciales, promete ser uno de los puntos fuertes de la trama.

El equipo de guionistas conformado por Emanuel Diez, Mariano Cohn y Gastón Duprat, garantiza una narrativa sólida y envolvente. Además, la participación de reconocidas figuras de la gastronomía como Narda Lepes y Francis Mallmann, así como del periodista Federico Oldenburg como asesores culinarios, asegura una representación auténtica y detallada del mundo culinario en la trama.

«Nada» tiene todos los elementos para ser un éxito en el mundo del entretenimiento. Es un deleite tanto para los amantes de la actuación como para los aficionados a la gastronomía. ¡No se la pierdan a partir del 11 de octubre en Star Plus!