LOS PADRES TERRIBLES

«Los Padres Terribles», dirigida por Daniel Veronese, es una versión irreverente y actualizada del clásico de Jean Cocteau de 1938.

La obra aborda temas contemporáneos como la homosexualidad, la infidelidad y la inseguridad, explorando cómo estos afectan las relaciones familiares. Con un enfoque de comedia negra, es salvaje, impredecible y a veces hilarante.

Establece nuevos paradigmas al cuestionar nuestras prioridades en el amor, la defensa de la familia y la experiencia de ser padres. Las actuaciones estan a la altura, Luis Ziembrowski, Ana Katz, Sofia Gala Castiglione, Ana Garibaldi y Max Suen ponen todo en el escenario. Las risas se escuchan en distintos momentos, a veces, innecesarias pero imagino que es debido a las situaciones incomodas en las que pone la obra .

En definitiva, «Los Padres Terribles» indaga sin límites en los sentimientos humanos y nos confronta con problemáticas relevantes de nuestros tiempos.

Dramaturgia: Jean Cocteau

Dirección y adaptación: Daniel Veronese

Actúan: Luis Ziembrowski, Ana Katz, Sofia Gala Castiglione, Ana Garibaldi y Max Suen

Vestuario y escenografía: Rodrigo González Garillo

Diseño de luces: Jorge Pastorino

Diseño sonoro: Daniel Veronese

Fotografía y diseño gráfico: Patricio Vegezzi

Asistencia de dirección: Gonzalo Martínez

Duración: 60 minutos

Sala Caras y Caretas Sarmiento 2037 Viernes sabados y domingos

LA CAPSULA

«La Cápsula» es un viaje unipersonal cautivador protagonizado por Emiliano Dionisi y dirigido por Diego Casado Rubio en el Teatro del Pueblo.

Esta obra rinde homenaje a la figura paterna, presentando la historia de un hijo y su padre enfrentados a una decisión crucial.

La trama se desarrolla alrededor de la elección de un día y una hora para embarcarse en un viaje lleno de misterio y ventajas. La experiencia teatral ofrece una emotiva reflexión sobre la memoria y el amor, con toques de humor y poesía.

La realización escenográfica de Giuliano Benedetti es altamente funcional y meticulosamente lograda. Cada espacio de la sala, a pesar de ser pequeña, está diseñado con precisión para complementar y resaltar la narrativa de la obra. La disposición escenográfica brinda un soporte efectivo al texto, realzando así su significado.

Emiliano Dionisi se destaca como un actor excepcional, cuyo talento se evidencia en su entrega total al personaje. La dirección de Diego Casado Rubio es impecable, capturando todos los elementos necesarios para una obra que tenes que ver. La duración de la obra es de 70 minutos.

LIGIA PIRO

«Ligia Piro y su espectáculo ‘LIGIA PIRO con ORQUESTA A SAIDERA’ proponen un musical-teatral original que invita a enamorarse nuevamente: MUCHO CORAZON

Bajo la dirección de Paula Ransenberg, este espectáculo presenta boleros cautivadores que exploran el origen de las canciones y las historias de amor y desencuentro que las inspiraron. Ligia Piro, en su rol protagónico, se sumerge en estas canciones con humor e ironía, sin perder el toque de glamour que caracteriza a las grandes intérpretes.

La Big Band (A Saidera)dirigida musicalmente por Facundo Rodriguez Borgia.esta , compuesta por jóvenes talentosos, que aportan una magia especial con sus arreglos y melodías que evocan una época dorada del género bolerístico.

El repertorio incluye clásicos atemporales como ‘La Barca’, ‘Piel Canela’, ‘La Puerta’ y ‘Encadenados’, entre otros. Ligia saca su esencia de artista recreando a una mujer que necesita del amor y lo recuerda de varias maneras originales mas alla de la cancion….

El espectáculo se presenta los viernes a las 22:15 hs y los sábados a las 20 hs en el Teatro Picadero, una oportunidad imperdible para los amantes de la música y el romance.»

PARA MI PARA VOS

«Para mi, Para vos»en el Teatro Multitabaris Comafi te deja con una sonrisa en el rostro y con el corazón lleno. La actuación de Soledad Villamil,(que vuelve a los escenarios despues de 17 años) Boy Olmi, Laura Oliva, Paula Ransenberg, Tupac Larriera y Ailin Zaninovich y te sumerge completamente en la historia de 3 hermanos bastante particulares….

Masha es una reconocida actriz de cine y televisión,y vuelve a la vieja casa familiar donde Vanya y Sonia viven esperando que suceda algo que ni ellos saben qué es. Su llegada no sería tan incómoda si no fuese por la presencia de su nuevo amor: un aspirante a actor —20 años menor que ella— que se desnuda y luce su “lomazo” ante la menor excusa, levantando la temperatura de todos los que lo rodean.

La dirección de Héctor Díaz y la adaptación de Ricardo F. Hornos son excelentes Destaco la escenografía de Lucila Rojo

«Para mi, Para vos» es una obra con un guión ingenioso y a la vez divertido que presenta una historia compleja y emocional sobre amor, celos, traición y deseo.

Aclamada en Broadway, ganadora del Premio Tony como mejor comedia, “Para mi, Para vos” llega por primera vez a Buenos Aires. Una opcion mas que recomendada para disfrutar de buen teatro.

VOTEMOS

VOTEMOS» es una comedia que ofrece un debate interesante y profundo sobre la salud mental, los límites de la convivencia y la estigmatización de una manera única, con humor e ironía. La adaptación teatral argentina del cortometraje «Votamos» es muy buena con producción de Adrián Suar y Preludio Producciones.

El elenco es excelente, cada uno de los actores y actrices ofrecen una actuación convincente y realista que te hace sentir como si estuvieras en la reunión del consorcio. La obra es capaz de llevarte a través de un rango de emociones, haciendo que te rías, te enojes, te sorprendas y te emociones con cada una de las idas y vueltas de la trama.

Lo más destacado es su capacidad para plantear temas actuales de una manera distinta y provocativa, lo que la convierte en una experiencia única para el espectador.

En resumen, «VOTEMOS» es una obra de teatro excepcional que aborda temas importantes de una manera divertida e impactante, con una producción de alta calidad y un elenco increíble. Si estás buscando una noche de teatro divertida y reflexiva, definitivamente debes ver «VOTEMOS».

Autores: Santiago Requejo, Javier Lorenzo, Raúl Barranco. Dirección: Daniel Barone. Intérpretes:Agustina Cherri, Gustavo Garzón, Juan Gil Navarro, Virginia Lago, Tomás Kirzner, Carlos Portaluppi, Muriel Santa Ana, Alan Daicz. Escenografía: Jorge Ferrari. Iluminación: Matías Sendón. Vestuario: Sofía Di Nunzio. Teatro: Metropolitan, Corrientes 1343. Funciones: miércoles y jueves, a las 20; viernes, a las 20.30; sábados, a las 20 y 22; domingos, a las 19. Duración: 90 minutos.

TOOTSIE

Y llego «Tootsie» a la calle Corrientes! La clásica comedia estadounidense de los ochenta, desembarco en el Lola Membrives con su adaptación teatral local tras su versión en Broadway. Con el rol protagónico y producción de Nicolás Vázquez,

La versión argentina fue escrita por Fernando Masllorens y Federico González del Pino y tiene la gran dirección de Mariano Demaría, con la música y canciones del show de Broadway –

En la obra nada esta librado al azar y se nota. Todo esta pensado para que el espectador no mire el reloj ni un segundo y tenga entretenimiento de todo tipo. Los bailarines/cantantes son geniales,la escenografia movible que permite que pases de una plaza a un escenario con brillos y luces de broadway. El vestuario colorido, y las interpretaciones de cada uno de los artistas merece un parrafo mas que especial. Seria injusto de mi parte no decir algo de cada uno pero lo voy a centrar en el protagonista. Nico Vazquez busco y se supero, viene de hacer dos exitazos y no paro hasta encontrar la horma de su zapato, lo que lo dejaria tranquilo mas alla del desafio que se propuso desde que penso en hacer Tootsie. Y asi fue. Cada funcion se pone al hombro todo para que no solo el sino su grupo de trabajo se luzca. Y lo consigue.

Sera el exito del 2023? Va camino a eso. Vayan a verla y descubran la magia de Tootsie

Libro: Robert Horn. Música y letras: David Yazbek. Versión: Fernando Masllorens y Federico González del Pino. Dirección y diseño de luces: Mariano Demaría. Intérpretes: Nicolás Vázquez, Julieta Nair Calvo, Diego Hodara, Maida Andrenacci, Leo Trento, Vivian El Jaber, David Masajnik, Gustavo Bonfigli, Francisco Andrade, Nicolás Chávez, Giselle Dufour, Gonzalo Gerber, Christian Gimenez, Juan Mateo Halle, Daiana Fernández, Virginia Kaufmann, Gustavo Monje y Georgina Tirotta. Vestuario: Renata Schussheim. Escenografía y multimedia: Tato Fernández. Sonido: Eugenio Mellano Lanfranco. Producción artística: Nicolás Vázquez. Asesor artístico: Nicolás Chávez. Coach vocal: Virginia Módica. Dirección musical: Gerardo Gardelín. Teatro: Lola Membrives, Corrientes 1280. Funciones: sábados, a las 20 y 22.30; domingos, a las 19; jueves y viernes, a las 20 y otros (hay cambios según el día). Duración: 90 minutos.

IMANOL ARIAS EN ARGENTINA

El artista español vuelve a encontrarse con su publico argenitno esta vez en teatro con la obra MUERTE DE UN VIAJANTE.

La adaptación de la clásica obra de Arthur Miller dirigida por el argentino Rubén Szuchmacher llega por primera vez a Buenos Aires el sábado 27 de mayo a las 21 hs. Las entradas ya se encuentran disponibles a través de Ticketek.

Además de su presentación en Buenos Aires, la exitosa obra española tendrá funciones en Córdoba, Rosario y también en Montevideo, Uruguay.

Esta adaptación se estrenó en España en 2021, en el Teatro Infanta Isabel de Madrid con un elenco encabezado por Imanol Arias, y con otros grandes actores del género como son Jon Arias, Jorge Basanta, Fran Calvo, Cristina de Inza, Virginia Flores y Carlos Serrano-Clark.

El argumento nos habla de Willy Loman (Imanol Arias), un viajante de comercio que ha entregado toda su vida y esfuerzo profesional a la empresa para la que trabaja. Ahora, con 63 años, consumido tras una vida dedicada a su trabajo, ve cómo su posición en la compañía peligra, sus ventas decaen, su productividad se reduce y su relación con sus jefes comienza a ser insufrible. Todos estos acontecimientos repercuten en sus vínculos y vida familiar, que también va deteriorándose.

La historia de Miller es una crítica a la ferocidad del capitalismo, un sistema en el que el ser humano sólo vale lo que sea capaz de producir. Una obra que ataca de lleno al sueño americano que inculca la necesidad de triunfar en la vida, y que en muchos casos desemboca en frustración y desasosiego por las metas no cumplidas.

Alli estaremos disfrutando de este querido actor que nos ha hecho estremecer en CAMILA y tantas cosas mas

PEPE CON PEPE

Pepe hace lo que quiere ,donde quiere, como quiere , cuando quiere y dura lo que quiere.

Pepe es PEPE y disfruta de serlo. Sin duda cuando entras sabes que vas a entregarte a lo que haga. Su escenario se compone de todas pertenencias que le dan vida a su anecdotario de hermosas historias, desde su infancia, pasando por sus padres, sus maestros, sus colegas y tambien sus canciones, no podes dejar de pensar en la historia teatral que tiene este artista con todas las letras. Lo acompaña el pianista y amigo Daniel Pragier y debuta Alejandro Andolfi su agente de prensa y mano derecha de tantas buenas y no tan buenas pero firme siempre con el.

Si queres conocer mas de la vida de este referente del musical en Argentina no dejes de verla. Con profesionalismo, ternura y emocion encontraras los sabados y domingos en Timbre 4 una parte de la historia de nuestro teatro. Aplausos

Sábados 22:15 hs
Domingos 20:00 hs


Libro, letras y dirección general: Pepe Cibrián Campoy
Pianista: Alejandro Espinosa.
Jefe Técnico y coordinador: Leonaldo Silva.
Diseño Gráfico: Fernando Eiras.
Prensa y Comunicación: Alejandro Andolfi.
Auspicia: Daniel Macon.

Timbre 4 Mexico 3554

ELSA TIRO

El padre del drama moderno, el norteamericano Eugene O’Neill (Luciano Caceres) se inició como poeta en Buenos Aires. Poco se conoce de su estadia en nuestro pais pero lo que si nos damos cuenta es de la huella que ha dejado en su vida. Era joven y un marginal de alma: los marineros inmigrantes de La Boca fueron sus amigos, las prostitutas del Paseo de Julio sus novias, pero en especial una de ellas «La Renguita» interpretada por Josefina Scaglione . Inspirado en esa mujer, el muchacho escribe su primera obra. Veinticinco años más tarde, ya consagrado como autor serio, un maduro y convaleciente O’Neill recibe el Premio Nobel. Su esposa Carlotta (Alejandra Radano) aprovecha los efectos del cloroformo para conocer aquel pasado y recuperar la misteriosa obra perdida. 

Una obra con detalles que se destacan ya que salen del teatro puramente comercial, la incorporacion de la camara en diferentes lugares del escenario y el telon para usarlo como proyector de escenas llama la atencion del espectador y por supuesto el piano en vivo para amenizar o hacer hincapie en algunas partes claves de la obra.

Algo diferente y que al verla te da intriga y vas a querer saber mas de este artista que adopto nuestro pais como segundo hogar.

Elenco

(por orden alfabético)

Luciano Cáceres 

Alejandra Radano

Josefina Scaglione

Pianista en vivo Gabriela Bernasconi 

Bailarinas  Federica Wankiewicz, Rosina Heldner

Asistencia artística Rubén De la Torre

Diseño y puesta audiovisual Iván Grigoriev 

Diseño sonoro Gustavo Rodríguez

Diseño de movimiento/coreografías Damián Malvacio

Música original y musicalización Diego Vila

Diseño de vestuario Sofía Di Nunzio

Diseño de iluminación y escenografía Gonzalo Córdova

Dirección Luciano Cáceres

Teatro Regio (Av. Córdoba 6056 – CABA) de jueves a domingos a las 20 horas.

JARDIN IMPOSIBLE

Me parece interesante recomendarte este musical

Jardín Imposible es una obra de teatro musical creada por Lucia Echeverria,(es su opera prima)  que está inspirada en los acontecimientos del 30 de diciembre del 2004, en Cromañón donde brindaba un show la banda Callejeros. Una fuerte historia contada por tres jóvenes artistas que buscan dar un mensaje tras un trascendente  sentimiento. Una herida que todavia no cicatriza. Tienen mucho más para decir de lo que pudieron articular y tienen mucho más para cantar, de lo que los dejaron sonar. Conocen de abandono, de refugios y de maneras. conocen sobre todo de lo que queda. Cantan sobre una huella imborrable en Javier. Es una historia de amor, recordándole como crear refugios resilientes a partir de la tragedia.
Se realizarán 4 funciones que comenzará el jueves 16 de marzo a las 21:00 horas en el Método Kairós (El Salvador 4530, CABA). Las entradas se pueden conseguir en la boletería del teatro o en el portal Alternativa Teatral.