MI AMIGA Y YO

Sebastián Presta regresa al teatro despues del gran exito que tuvo con «Mi madre, mi novia y YO»

Esta vez lo hace con » Mi Amiga y Yo» , una comedia ágil y entretenida que podes disfrutar en Paseo La Plaza bajo la dirección de Diego Reinhold. Escrita por Claudia Morales y el propio Presta, la obra promete risas, enredos y un final inesperado que desafía los clichés del género.

La historia sigue a Santiago (Presta), un comediante recién separado que busca refugio en el departamento de su mejor amiga, Valeria (Josefina Scaglione). Mientras él intenta ocultar sus verdaderos sentimientos, la convivencia se complica con la presencia de Paula (Sabrina Lara), otra amiga de Vale, y Miguel (Leandro Serodino), un personaje que encarna al típico «tóxico de Tinder». Entre debates sobre el amor, las relaciones y la amistad, la trama da un giro que pone a prueba los vínculos y mantiene al espectador en vilo.

Uno de los puntos más fuertes de la obra es su ritmo: el guion está lleno de diálogos rápidos y chispeantes que recuerdan al mejor estilo de la sitcom, con situaciones absurdas que generan carcajadas sin caer en lo predecible. Presta despliega su carisma habitual, su feedback con el publico es instantaneo y compra su personaje tierno y «perdedor». Scaglione, por su parte, logra una Valeria auténtica y emocionalmente compleja, lejos del estereotipo de la «mejor amiga».

La dirección de Diego Reinhold imprime una energía constante, aprovechando la química del elenco y permitiendo que la comedia fluya sin artificios.

Los personajes secundarios tambien tienen su momento destacable: Paula es esa amiga que todos tienen que no puede con su genio y se mete en cuanto momento puede en la relacion de Vale y Santi (es genial Sabrina Lara ) y Miguel aparece con ese cancherismo hueco que Leandro Serodino lo resuelve muy bien Además, el diseño escenográfico refuerza la intimidad de la historia, convirtiendo el departamento de Valeria en un espacio vivo donde los personajes evolucionan y chocan entre sí.

Mi Amiga y Yo es ideal para quienes buscan una noche de risas con una historia bien construida.

RECOMENDADA. Jueves a Domingo en Paseo La Plaza Corrientes 1660

SE VIENE «SANDRO EL GRAN SHOW»

El próximo jueves 10 de abril, el Teatro Coliseo abrirá sus puertas para el estreno de Sandro, el Gran Show, un espectáculo que promete emocionar a los fanáticos del icónico artista argentino. Bajo la producción de Torneos, 3CFilms y UPM Hits, la obra contará con un talentoso elenco encabezado por Alan Madanes, Nacho Pérez Cortés, Sofía Val y Malena Rossi.

Las funciones se llevarán a cabo de jueves a domingo, y las entradas ya estan a la venta.

El show, dirigido artísticamente por Ana Sans y Julio Panno, y con la dirección musical de José Luis Pagán, relatará la historia de un joven que se enfrenta al desafío de interpretar las icónicas canciones de Sandro. La propuesta busca capturar la esencia, la pasión y el carisma del legendario músico, cuyo legado sigue vigente en generaciones de admiradores.

Uno de los respaldos más importantes para esta producción proviene de Olga Garaventa de Sánchez, viuda de Sandro, quien expresó su emoción y apoyo al proyecto: “Estoy muy emocionada de que un grupo con talento joven lleve adelante un proyecto tan hermoso, en donde se honra la memoria y el arte de un artista como Sandro. Sobre todo, me da mucha felicidad que ocurra en el año en que Roberto, mi marido, cumpliría 80 años. Es un proyecto maravilloso, estoy segura de que será un espectáculo deslumbrante y que el público quedará fascinado con esta propuesta”.

La obra también cuenta con el apoyo de Sandro Producciones, conformado por Pablo Ferraudi, Graciela Guiñazú, Eduardo Barone y Gabriel Maspero, quienes trabajan arduamente para asegurar que Sandro, el Gran Show sea un homenaje a la altura del icónico artista.

Con una puesta en escena de primer nivel y un repertorio inolvidable, el espectáculo promete conquistar los corazones de los seguidores de Sandro y de aquellos que desean descubrir su legado musical. Una oportunidad única para revivir la magia de sus canciones en una producción que promete ser inolvidable.

QUIEN ES QUIEN

La comedia «¿Quién es Quién?», escrita por Audrey Schebat, desembarca en el Teatro Liceo con una propuesta fresca y aguda que invita a la risa y la reflexión. Bajo la dirección precisa de Hector Diaz, la obra nos sumerge en el mundo de una pareja que, atrapada en la rutina, enfrenta una noche que cambiará su manera de ver el amor y la convivencia.

Luis Brandoni y Soledad Silveyra son el corazón de esta puesta en escena. Con el oficio en la piel y su carisma, construyen personajes entrañables que transitan con maestría entre el humor y la melancolía. Brandoni aporta su estilo inconfundible, logrando un equilibrio perfecto entre la ironía y la ternura, mientras que Silveyra deslumbra con su versatilidad y una energía que mantiene el ritmo de la obra en su punto justo.

Uno de los grandes aciertos de esta producción es su escenografía, diseñada por Lula Rojo. Combina funcionalidad y detallismo y logra trasladarnos a un espacio cálido e intimista donde los personajes pueden desplegar todas sus emociones. Cada elemento en escena está pensado para acompañar el devenir de la historia, convirtiéndose en un personaje más de la trama.

Diálogos ingeniosos,un ritmo que no decae,con momentos de carcajada y situaciones que invitan a la reflexión sobre el amor, la comunicación y la búsqueda de la felicidad en la vida cotidiana hacen que esta obra semana a semana cuelgue el cartelito de LOCALIDADES AGOTADAS.

Sin duda QUIEN ES QUIEN se posiciona como una de las propuestas más atractivas de la temporada. Nadie querrá perdérsela, porque aquí la risa no solo divierte, sino que también hace pensar. UN IMPERDIBLE!

 Teatro Liceo (Rivadavia 1499). 

Funciones: de miércoles a viernes, a las 20.30; sábados, 20 y 22 y domingos, a las 20 hs. 

Duración: 70 minutos

CAPITAN AMERICA

«Capitán América: Un Nuevo Mundo» (2025) es la cuarta entrega de la saga del Capitán América y la primera protagonizada por Anthony Mackie en el papel de Sam Wilson

En esta nueva aventura, Sam se encuentra colaborando con el presidente de los Estados Unidos, Thaddeus «Thunderbolt» Ross, interpretado por Harrison Ford. La trama se centra en un complot internacional relacionado con el descubrimiento de un nuevo elemento, el Adamantium, y las tensiones globales que este provoca. La narrativa aborda la lucha interna de Sam al asumir el legado de Steve Rogers y las complejidades morales de su alianza con Ross, un personaje con un pasado cuestionable.

La película ofrece entretenimiento,vertigo, aventura y accion .

Sin embargo, otros críticos argumentan que la película no logra escapar de la fórmula establecida por entregas anteriores del Universo Cinematográfico de Marvel, careciendo de innovación y profundidad en su narrativa. Se ha señalado que las secuencias de acción, aunque competentes, carecen de imaginación, y que la película en su conjunto se siente como una repetición de elementos ya vistos en la franquicia. Tal vezz para el fandom que ya tiene una vasta experiencia en disfrutar de sus heroes les cueste asimilar el cambio de actor y la inclusion de un «latino» pero a mi realmente me entretuvo y cumplio mis expectativas.

En resumen, «Capitán América: Un Nuevo Mundo» ofrece una nueva perspectiva con Sam Wilson como el nuevo Capitán América, explorando temas de identidad y legado. Aunque la película presenta actuaciones sólidas y una trama relevante, las opiniones están divididas en cuanto a su ejecución y originalidad dentro del vasto universo de Marvel.

Quedara en vos juzgar si le damos pulgar para arriba o para abajo, espero tus comentarios. Mientras tanto compren pochoclos y gaseosa porque Capitan America ya esta aqui

BRIDGET JONES LOCA POR EL

Y finalmente llego la cuarta entrega de la entrañable saga que sigue las desventuras de Bridget Jones, interpretada magistralmente por Renée Zellweger. En esta ocasión, la película nos presenta a una Bridget más madura, enfrentando los desafíos de la vida como madre soltera tras la trágica pérdida de su esposo, Mark Darcy (no pongas esa cara porque lo dice a los 5 minutos que empieza la peli asi que no te estoy spoileando nada)

La narrativa aborda con sensibilidad y humor el proceso de duelo y la resiliencia de Bridget al reconstruir su vida. El feeback entre Zellweger y los nuevos personajes, como Roxster McDuff, interpretado por Leo Woodall, y el profesor Scott Wallaker, encarnado por Chiwetel Ejiofor, aporta frescura y dinamismo a la historia. Además, el regreso de Hugh Grant como Daniel Cleaver añade una dosis de nostalgia y encanto que los fans de la saga apreciarán.

La dirección de Michael Morris logra equilibrar momentos de comedia y ternura, ofreciendo una experiencia cinematográfica que resonará tanto con seguidores de larga data como con nuevos espectadores. De hecho yo fui a verla con mi hija de 21 años que no habia visto ninguna y le encanto (es mas….le dio la curiosidad de ver las anteriores)

Esta COMEDIA ROMANTICA (y lo pongo con mayusculas porque realmente tiene todos los ingredientes habidos y por haber de una comedia romantica, toooodos) explora temas universales como el amor, la pérdida y la autoaceptación, presentando a una Bridget que, a pesar de las adversidades, mantiene su espíritu optimista y su característico sentido del humor.

«Bridget Jones: Loca por él» es una celebración de la vida, el amor y la capacidad de reinventarse, recordándonos que, sin importar las circunstancias, siempre es posible encontrar la felicidad y redescubrirse a uno mismo. Vayan tranquis que quien escribe fue con su pareja y tambien le gusto…asi que APROBADA POR AMBOS SEXOS jajaja

VOX POPURRI EN LA CALLE CORRIENTES

El trío vocal y actoral marplatense VOX POPURRI aterriza por primera vez en la emblemática Avenida Corrientes con su espectáculo «FANFARRIA, AL LATIDO DE UN COMPÁS», una propuesta innovadora que ha conquistado la temporada teatral de Mar del Plata. La función será el próximo jueves 13 de marzo a las 20 horas en el Teatro Astros (Av. Corrientes 746, Buenos Aires), con entradas disponibles a través de Entrada Uno.

Tras agotar todas sus presentaciones en Mar del Plata y recibir elogios del público y de elencos nacionales, VOX POPURRI ha sido nominado a los Premios Estrella de Mar 2025 en la categoría Mejor Teatro Musical, compartiendo terna con la exitosa producción de Mamma Mia! Además, fueron seleccionadas para interpretar un número musical en la ceremonia de los prestigiosos premios.

Quiénes son VOX POPURRI

El grupo está integrado por Judith Morales (voz), Tamara Prato (voz) y Camila Suero (voz, piano y arreglos vocales). Con un estilo único, fusionan música clásica con letras de cumbia popular, lo que les ha valido millones de visualizaciones en redes sociales.

Formado en 2022, VOX POPURRI se ha destacado por su capacidad de reinventar temas conocidos con un toque de humor, combinando interpretaciones vocales, arreglos originales y una puesta en escena que mezcla la música con la actuación. Sus reversiones conectan con el público a través de una propuesta fresca y divertida.

«FANFARRIA, AL LATIDO DE UN COMPÁS»

Este espectáculo promete una experiencia musical y teatral diferente, donde la creatividad y la originalidad son protagonistas. Una combinación de armonías vocales, interpretaciones escénicas y un repertorio que sorprende al espectador en cada escena.

VOX POPURRI se anima y viene a Buenos Aires con una función única . ¡No te quedes afuera de esta experiencia inolvidable!

Fecha: Jueves 13 de marzo – 20 horas
Lugar: Teatro Astros (Av. Corrientes 746)
Entradas: Disponibles en www.entradauno.com

EL BRUTALISTA

Brady Corbet regresa con El Brutalista, una ambiciosa y estilizada exploración del arte, el sacrificio y las sombras del éxito en la América de la posguerra. Con un guion coescrito junto a Mona Fastvold, la película no solo se centra en la arquitectura como forma de expresión, sino en la lucha interna de un hombre atrapado entre su pasión, su identidad y las fuerzas externas que moldean su destino.

Adrien Brody encarna a László Toth, un arquitecto húngaro que emigra a Estados Unidos en busca de una segunda oportunidad, tanto profesional como personal. Su relación con Erzsébet (Felicity Jones) atraviesa las tensiones de la separación forzada durante la guerra, mientras el personaje se enfrenta a la deshumanización del sistema capitalista, representado en la figura de Harrison Lee Van Buren (Guy Pearce), un industrial que se convierte en su mecenas y, a la vez, en su sombra amenazante.

Visualmente, El Brutalista deslumbra con su estética precisa y calculada, evocando la frialdad geométrica de la arquitectura brutalista que define la visión de su protagonista. Corbet construye un relato sobrio y meticuloso, en el que los encuadres y la composición transmiten el peso de la historia y la psicología de sus personajes.

Las interpretaciones elevan el filme, con Brody entregando una de sus mejores actuaciones recientes, complementado por un sólido elenco que incluye a Joe Alwyn, Raffey Cassidy y Alessandro Nivola. Felicity Jones dota a Erzsébet de una melancolía contenida, mientras que Guy Pearce brilla en un rol que mezcla poder y manipulación.

Si bien la película puede sentirse densa por momentos ( recordemos que dura 3horas y media…sisisi) , su exploración de la ambición, la migración y los sacrificios personales en nombre del arte la convierten en una obra profunda y provocadora.

El Brutalista es una propuesta elegante y desafiante, una meditación sobre la inmortalidad del legado y el precio de la genialidad en un mundo que, más que reconocer el arte, lo domestica.

LLEGA FRIDA AL TEATRO

El unipersonal que ha conquistado audiencias en 28 países finalmente aterriza en Buenos Aires. Frida Viva la Vida, protagonizado por Laura Azcurra y dirigido por Julia Morgado, se presentará en el Teatro Picadero los jueves 20 y 27 de febrero a las 22:00 h. Esta obra, escrita por el dramaturgo mexicano Humberto Robles, sumerge al espectador en la esencia de la icónica Frida Kahlo, a través de una experiencia teatral vibrante y emotiva.

La historia se desarrolla en el marco de una celebración del Día de los Muertos, un recurso que permite a Frida dialogar con sus recuerdos y emociones mientras prepara una mesa para sus ilustres invitados: Diego Rivera, Rockefeller y Trotsky. Entre luces y sombras, la artista rememora su infancia, sus amores, el trágico accidente que marcó su destino y su inquebrantable relación con la muerte. A través de un monólogo intenso y poético, la obra retrata la pasión, el dolor y la lucha de una mujer que transformó su sufrimiento en arte.

Laura Azcurra, interpreta y transmite la esencia de Kahlo a traves de cada gesto, cada palabra y cada mirada, sumergiendo al público en un viaje emocional profundo.

El título de la obra, Frida Viva la Vida, rinde homenaje a la última pintura de la artista y encapsula el espíritu de una mujer que, pese al dolor, nunca dejó de celebrar la vida.La obra promete emocionar y dejar huella en quienes se atrevan a adentrarse en el universo de Frida Kahlo.

Agendate que solo son dos funciones!

CAER (Y LEVANTARSE)

El unipersonal Caer (y levantarse), protagonizado por Luciano Castro y dirigido por Mey Scápola, se presenta como un recorrido por la vida personal de un boxeador atrapado entre los golpes de la vida y su propia lucha interna. Con una dramaturgia a cargo de Patricio Abadi y Nacho Ciatti, la obra logra una combinación entre la emoción y la vulnerabilidad de un hombre .

Desde el primer momento,apenas entras en la sala ya ingresas en el mundo de JUNIOR la puesta en escena logra captar la atención de cada uno de los espectadores. Junior, el personaje interpretado por Castro, se encuentra en una penitenciaría de la Costa Atlántica la noche previa a recibir su sentencia. En esa espera angustiante, el protagonista recorre los momentos más significativos de su vida, desde sus triunfos en el ring hasta las caídas que lo llevaron a su actual situación. En este viaje confesional, se abordan temas como la paternidad, el amor, los mandatos sociales y la búsqueda de la redención.

Haber elegido a Luciano Castro para interpretar esta obra es un gran acierto. En su debut en el formato unipersonal, demuestra entrega en la interpretación. Su Junior no es solo un boxeador enfrentando una sentencia, sino un hombre fragil que se permite mostrarse tal como es, con sus luces y sombras. La nostalgia de su infancia recordando su admiracion por Ubi Sacco o la primera vez que entra al legendario Luna Park permite que cada espectador pueda identificarse con alguna de sus luchas internas.

Mey Scápola, en la dirección, aporta una mirada sensible y sutil. Logra que el relato fluya con naturalidad. La iluminación de Matías Sendón, refuerza los contrastes emocionales de la obra y potencia la atmósfera de introspección y tensión.

Actualmente en la sala Chauvin de Mar del Plata con funciones de viernes a lunes a las 22 h, la obra se trasladará en mayo al Teatro Picadero en la Ciudad de Buenos Aires, donde seguramente continuará con el mismo éxito.

ENVIDIOSA 2

Un retorno atrapante, divertido y con actuaciones brillantes

La esperada segunda temporada de Envidiosa, que llega a Netflix este 5 de febrero, es una de las propuestas más adictivas y entretenidas del año. En esta entrega, la serie amplía el universo emocional de su protagonista, Vicky (interpretada magistralmente por Griselda Siciliani), sumergiéndonos en un torbellino de dilemas, emociones y contradicciones que resultan tan hilarantes como conmovedoras.

La trama principal se centra en la compleja encrucijada que enfrenta Vicky: ¿seguirá el camino de la estabilidad y el proyecto de familia junto a Dani (Martin Garabal), o se atreverá a explorar el deseo y la incertidumbre que despierta Matías (interpretado por ESteban Lamothe)? Entre escapadas al country y encuentros furtivos, la protagonista se hunde cada vez más en su propia confusión, mientras trata de encontrar un equilibrio que parece escaparse a cada paso.

Griselda Siciliani brilla nuevamente con una interpretación que combina a la perfección neurosis, ternura y un impecable timing cómico. Su capacidad para expresar las contradicciones de Vicky con gestos mínimos o explosiones emocionales es uno de los puntos fuertes de esta temporada. A su lado, un elenco de lujo enriquece la narrativa: Pilar Gamboa con un embarazo a punto de suceder, Violeta Urtizberea con nuevo trabajo, Marina Bellati y Bárbara Lombardo con novedades varias aportan humor ácido y frescura como las amigas del country, mientras que Lorena Vega se luce en su papel como la psicóloga de Vicky, ofreciendo momentos de introspección y más de una escena memorable, una maravilla lo que hace en esta temporada.

El reparto también incluye a, Débora Nishimoto, Susana Pampín, Leonora Balcarce, Adrián Lakerman, Carla Pandolfi, Gloria Carrá (parrafo aparte para el capitulo donde brilla con su preformance), Agustina Suásquita (Papry) y José “El Purre” Giménez Zapiola, quienes enriquecen el relato con personajes secundarios que no pasan desapercibidos y aportan profundidad y dinamismo.

Con esta nueva temporada, Envidiosa reafirma su lugar entre las producciones nacionales más destacadas de Netflix. . Una cita obligada para quienes buscan historias que entretienen . RECOMENDADA