EXIT LA OBRA

Posted on por
Responder

Llego una comedia que ofrece un despliegue actoral digno de recomendar con un elenco encabezado por Nancy Dupláa, Juan Pablo Geretto y Fernanda Metilli. Bajo la dirección de Corina Fiorillo y con una cuidada escenografía de Lula Rojo, la obra logra combinar humor y reflexión de manera brillante.

Las actuaciones de Dupláa, Geretto y Metilli son simplemente extraordinarias. Cada uno de ellos aporta su propio estilo y carisma en el escenario, creando personajes memorables y llenos de vida. Dupláa (hace 7 años no pisaba un escenario) brilla en su papel de Lidia (una empleada que en su primer dia de trabajo debe elegir entre dos personas a quien echar) mostrando una versatilidad impresionante. Geretto (que placer volver a verlo en la calle Corrientes) y Metilli (gran gran GRAN comediante) , por su parte, complementan a la perfección el elenco, aportando momentos de risas y complicidad únicos.

La dirección de Fiorillo es otro punto destacado de la obra. Su habilidad para manejar el ritmo y la comicidad de la historia es evidente en cada escena. Logra sacar lo mejor de cada uno y mantener al público enganchado de principio a fin.

La escenografía de Lula Rojo merece también un aplauso aparte. Su diseño creativo y funcional convierte al espacio en un elemento más de la trama, interactuando de forma ingeniosa con los personajes y la historia.

«Exit» no solo hace reír, sino que también invita a reflexionar sobre situaciones cotidianas en los trabajos de una manera fresca y original.Un trio que la rompe toda en esta obra es una joya que no te podes perder

Autor: Agustín Franch. Dirección y adaptación: Corina Fiorillo. Elenco: Nancy Dupláa, Juan Pablo Geretto y Fernanda Metilli. Escenografía: Lula Rojo. Iluminación: Ricardo Sica. Vestuario: Romina Giangreco. Sala: Multiteatro (Av. Corrientes 1283). Funciones: miércoles a viernes a las 20:30, sábados a las 20 y 22 y domingos a las 20. Duración: 80 minutos. 

REGRESA LA FERIA INTERNACIONAL DEL LIBRO DE BUENOS AIRES, CON MÁS CULTURA QUE NUNCA

Posted on por
Responder

La espera ha llegado a su fin para los amantes de la literatura y la cultura en general, ¡la Feria Internacional del Libro de Buenos Aires está de vuelta en su 48.ª edición! Este evento, considerado el más convocante en el universo del libro de habla hispana, regresa con el claro objetivo de devolverle el latido a la cultura.

Una edición especial: Este año, la Feria tiene a Lisboa como Ciudad Invitada de Honor y contará con destacadas personalidades internacionales provenientes de Hispanoamérica, Estados Unidos, Irlanda, Israel, Alemania, Francia, Italia, China, Canadá y otros países. Además, se incorpora un nuevo espacio de diálogo para escritores y escritoras de pueblos originarios, enriqueciendo así su programación multicultural.

Los Debates de la Feria: Una nueva propuesta que busca estimular el intercambio de ideas, fundamental en estos tiempos turbulentos. Diferentes voces y miradas se cruzarán en este espacio para promover la reflexión y el encuentro artístico.

Programación: Con casi 1500 actividades en salas y stands, la Feria ofrece un amplio abanico de propuestas para lectores, editores, bibliotecarios, libreros, ilustradores, docentes, estudiantes y toda la comunidad ligada al mundo del libro.

Fechas y horarios: La Feria estará abierta al público desde el jueves 25 de abril hasta el lunes 13 de mayo en La Rural, Predio Ferial de Buenos Aires. Los horarios son de lunes a viernes de 14:00 a 22:00, los sábados, domingos y el miércoles 1.º de mayo de 13:00 a 22:00. El sábado 27 de abril, por la Noche de la Feria, el horario se extenderá hasta las 24:00.

Entradas: El valor de la entrada varía según el día de la semana. De lunes a jueves (excepto el miércoles 1° de mayo), el costo es de $3.500, mientras que los viernes, sábados, domingos y feriados es de $5.000. También está disponible el Pase tres visitas por $7.500, exclusivo para venta online, que permite una única visita por día a la Feria.

¡No te pierdas esta oportunidad única de sumergirte en el mundo de la literatura y la cultura en la 48° Feria Internacional del Libro de Buenos Aires!

THE MESSI EXPERIENCE

Posted on por
Responder


Leo Messi, uno de los futbolistas más icónicos de todos los tiempos, ha anunciado el lanzamiento de «The Messi Experience World Tour», un proyecto que promete sumergir a los fans en su extraordinario viaje dentro y fuera de la cancha. Messi expresó su entusiasmo por este proyecto, destacando que es una oportunidad para los fans de acercarse aún más a su carrera y revivir momentos inolvidables.
La experiencia, con una duración de aproximadamente 75 minutos, se desplegará en un espacio de 2.300 m2 y ofrecerá a los visitantes la oportunidad de emular los entrenamientos de Messi o interactuar con él a través de tecnologías de Inteligencia Artificial avanzada. Con un debut programado en Miami el 25 de abril y en Buenos Aires en julio, durante las vacaciones de invierno, «The Messi Experience World Tour» promete llevar a los fans a un viaje único a través de la vida del futbolista.
La producción, a cargo de Primo Entertainment y Moment Factory, junto con su productora local en Argentina, Supernova Entertainment, consta de 9 instalaciones temáticas diseñadas para sumergir a los visitantes en la brillante carrera de Messi. Desde proyecciones de 360 grados hasta realidad aumentada, la experiencia combina tecnología de vanguardia para ofrecer una inmersión total en el mundo del fútbol.
Para los fanáticos que deseen tener acceso exclusivo a la venta de entradas y estar al tanto de todas las novedades y beneficios, ya pueden registrarse en https://themessiexperience.com/buenosaires. Esta es una oportunidad única para los argentinos de revivir, de una forma nunca antes vista, todas las emociones que acompañaron al 10 de la selección argentina, a nuestro capitán, Leo Messi.



TINI PRESENTA «UN MECHON DE PELO!

Posted on por
Responder

Ya esta lista TINI para cautivar al público con su nuevo álbum «Un Mechón de Pelo», explorando las profundidades del dolor y la sanación a través de tres shows exclusivos los días 25, 26 y 27 de abril en el Club Hurlingham de Buenos Aires.

El escenario será una obra maestra en sí mismo: un arco grecorromano de 18 metros de altura sobre una plataforma giratoria colosal de 25 metros, diseñado especialmente para este evento. Este espectáculo promete ser más que un concierto; será una experiencia única que combina música, puesta en escena y la historia personal de Tini, dejando al público sin palabras.

«Un Mechón de Pelo» es un testimonio conmovedor del viaje de sanación personal, espiritual y emocional de TINI. El álbum presenta 10 canciones que son una cápsula del tiempo, contando la historia del giro inesperado que dio su vida en 2022 debido a la salud de su padre. Esta serie de shows exclusivos permitirá a los espectadores sumergirse en un viaje musical lleno de emociones y reflexiones.

TINI comenzó a contar esta historia con el lanzamiento de «Pa», y rápidamente se convirtió en un éxito global. Con canciones como «Posta» y «Buenos Ares», TINI consolidó su posición como una de las artistas más influyentes en la escena musical actual. Su nuevo álbum, es la culminación de este viaje emocional y musical.

Recientemente, TINI fue nominada a Mejor Álbum – Pop en los Latin American Music Awards 2024 por su exitoso álbum «Cupido», que ha acumulado más de 5 mil millones de reproducciones en todo el mundo. Este reconocimiento se suma a su éxito en la lista Latin Pop Albums Chart de Billboard y a su certificación de Diamante en Argentina, entre otros logros.

Las entradas para estos exclusivos shows de TINI estarán a la venta a partir del 18 de abril a las 20hs por FullTicket.com.

«Legalmente Rubia» en el Teatro Liceo: Una Explosión de Talento y Mensajes Positivos

Posted on por
Responder

Y llego un musical esperado! Con Laurita Fernández liderando un elenco de primera, esta adaptación del exitoso musical de Broadway ha llegado para quedarse, derribando prejuicios y conquistando corazones.

La actriz y bailarina brilla en el papel de Elle Woods, una joven que desafía estereotipos y demuestra que la inteligencia y el carácter van mucho más allá de las apariencias. Su interpretación es fresca, audaz y llena de carisma, llevando al público por un viaje lleno de risas y emociones.

Pero Laurita no está sola en esta aventura. Costa, Mario Pasik, Federico Salles y Santiago Ramundo, junto con un talentoso elenco de bailarines,cantantes y actores (destaco a Georgina Tirotta e Ivana Rossi) dan vida a los personajes secundarios con maestría y pasión, añadiendo capas de profundidad a una historia que, aunque escrita hace años, sigue resonando con el público actual.

«Legalmente Rubia» es más que un simple musical. Hay un mensaje de empoderamiento y superación, que nos recuerda que los prejuicios están pasados de moda y que cada persona, sin importar su apariencia o background, tiene el derecho de perseguir sus sueños y brillar con luz propia.

Los números musicales,las coreografías acrobáticas y el derroche de color te transporta al mundo de Elle Woods.

Sera un exito de taquilla? Sin duda si! Uno de los musicales de este 2024 con mucho trabajo para artistas tan talentosos que merecen verse

Autor: Heather Hach. Música y letras: Laurence O’Keefe, Nell Benjamin. Adaptación: Marcelo Caballero, Macarena Del Mastro, Juan Pablo Schapira. Dirección: Ariel Del Mastro, Marcelo Caballero. Intérpretes: Laurita Fernández, Costa, Mario Pasik, Federico Salles, Santiago Ramundo, Ivana Rossi, Georgina Tirotta, Lucien Gilabert, Camila Rosen, Carolina Mainero, Fernanda Provenzano, Martina Scigliano, Nicolás Villalba, Tatiana Luna y Nahuel Adhami. Emiliano Pi Álvarez.Vestuario: Javier Ponzio. Escenografía: Gonzalo Córdoba. Iluminación: Anteo Del Mastro. Dirección coreográfica: Georgina Tirotta. Dirección vocal: Pilar Noseda. Sala: Liceo (Rivadavia 1499). Funciones: miércoles a viernes a las 20: viernes y sábados a las 19 y 22; domingos a las 19. Duración: 100 minutos.

BELLAS ARTES

Posted on por
Responder

Saben bien que las series de media hora me pueden….y Bellas Artes me pudo. Una serie que se destaca por su inteligente y divertida exploración del mundo del arte contemporáneo, ofreciendo una mirada única y atractiva gracias a su elenco de talentosos actores y al ingenioso guion de Andrés Duprat. Oscar Martínez brilla en su papel como Antonio Dumas, un personaje complejo y fascinante que añade capas de profundidad a la trama.

La serie logra equilibrar hábilmente el humor con la crítica social, abordando temas relevantes como los conflictos gremiales, las presiones políticas y las excentricidades del mundo del arte. El elenco de apoyo, que incluye a Aixa Villagrán y Koldo Olabarri, complementa perfectamente la actuación de Martínez, y las participaciones especiales de artistas de renombre como José Sacristán, Ángela Molina y Ludwika Paleta añaden un toque extra de calidad a la producción.

La dirección de Martín Bustos está muy bien. Captura tanto la seriedad como la ligereza necesarias para transmitir la complejidad de los personajes y las situaciones que enfrentan. La serie se beneficia además de una cuidada producción, destacando en la recreación de los escenarios artísticos y culturales de Madrid.

Otra vez lo hicieron. La dupla Cohn Duprat nos hace disfrutar de ver una buena serie. BELLAS ARTES

HERNAN PIQUIN «EL ULTIMO TANGO»

Posted on por
1

«El Último Tango» de Hernán Piquín es un espectáculo que deslumbra en todos sus aspectos. Desde el baile hasta el vestuario, la calidad de los bailarines y la elección de los tangos, cada detalle está cuidadosamente seleccionado para ofrecer una experiencia única.

Piquín, junto a su primera bailarina Soledad Mangia y los seis bailarines destacados(Analía Morales- Gabriel Ponce, Débora Agudo-Ale Adrián, Mora Sánchez-Nahuel Tortosa) logran llevar la danza a su máxima expresión. Cada paso, cada giro, está ejecutado con una precisión y elegancia impresionantes, cautivando al público desde el primer momento.

El vestuario es otro aspecto destacado de este espectáculo. La diseñadora Adriana Cavicchia ha creado trajes que realzan la belleza y la sensualidad de los bailarines, transportando al público a la época dorada del tango en Buenos Aires. Los colores, las texturas y los detalles de cada vestimenta complementan a la perfección la atmósfera romántica y apasionada del espectáculo.

La calidad de los bailarines es indudable. Cada uno de ellos demuestra un dominio absoluto de la técnica del tango, pero también una conexión emocional con la música y la historia que están contando. Acompaña muy bien el cantante Luciano Soria. Es esta combinación de destreza técnica y pasión artística lo que hace que cada actuación sea verdaderamente memorable.

La elección de los tangos en el repertorio es otro punto a destacar. Canciones icónicas como «Siempre Se Vuelve A Buenos Aires», «El Día Que Me Quieras» y «La Cumparsita» se entrelazan con la historia de amor entre María de Buenos Aires y Eugenio, creando una atmósfera envolvente y emocionante que transporta al público a través de los altibajos de esta apasionante relación.

Me atrevo a decir que es un espectáculo de nivel internacional que combina baile, música, imágenes, vestuario, luces y sonido de manera magistral. Hernán Piquín y su elenco logran crear una experiencia teatral que cautiva los sentidos y emociona el corazón, dejando una impresión duradera en todos los que tienen la suerte de presenciarlo. No se la pierdan , no hay muchos espectaculos de esta calidad ahora en escena.

FUNCIONES: JUEVES Y VIERNES 20 HS – SABADOS 1930 Y 2130 HS

DOMINGO 1930HS. TEATRO APOLO

EN OTRAS PALABRAS

Posted on por
Responder

Emocionante y conmovedora….desde el primer momento hasta el último. «En otras palabras» protagonizada por Gimena Accardi y Andrés Gil es la historia de amor entre Juana y Abel que nos lleva a un viaje de emociones profundas y reflexiones sobre el valor del amor incondicional frente a las adversidades.

Las actuaciones de Accardi y Gil son simplemente extraordinarias. Gime se consagra en este papel como una actriz que sabe transmitir la angustia de manera increible, Andres Gil esta DEBUTANDO en las tablas con un papel tan complejo que es de destacar lo airoso que sale con su interpretacion .Logran transmitir la profundidad de sus personajes de una manera que llega al corazón del espectador. Su química en el escenario es palpable, y su interpretación de una pareja enfrentando el diagnóstico de Alzheimer es conmovedora y auténtica.

La musicalización de la obra es otro punto destacado (ya se lo dije a el pero se lo digo ahora publicamente Nico Vazquez quiero esa playlist!!!) . Cada pieza musical (de la mano de Elvis Presley, Frank Sinatra entre otros) complementa a la perfección las emociones de los personajes y la atmósfera de la historia . La dirección de Nico Vázquez es impecable, logrando mantener un equilibrio perfecto entre la emotividad y la narrativa, y llevando al público en un viaje emocional inolvidable.

Dejate llevar por tus emociones, no las reprimas porque es inutil….en algun momento sacaras un tissue y te secaras las lagrimas. «En Otras Palabras» dejara una profunda huella en todos los que tienen la suerte de presenciarla. De corazon, te la recomiendo.

Teatro Metropólitan
Av. Corrientes 1343

FICHA TÉCNICA

Libro: Matthew Seager
Traducción: Santiago Fernández


Dirección: Nicolás Vázquez
Diseño escenografía: Tato Fernández
Diseño iluminación: Mariano Demaría
Diseño vestuario: Vanesa Máscolo
Asistente de dirección: Cristian Grassi
Prensa y comunicación: Vanesa Bafaro
Redes: Bushi contenidos
Fotografía: Muriel Farckas
Producción ejecutiva: Damián Armocida
Dirección de producción: Candelaria Audi
Producción general: Nicolás Vázquez – Preludio produccion

BACK TO BLACK

Posted on por
Responder

«Back to Black» es un retrato íntimo y conmovedor de la vida de Amy Winehouse, la icónica cantante británica cuya voz y talento dejaron una marca indeleble en la música. La película nos sumerge en las calles de Camden, el hogar de Amy, y nos lleva a través de su ascenso a la fama mundial, al mismo tiempo que nos muestra las luchas personales y los demonios internos que la acompañaron en su camino.

La directora, Sam Taylor-Johnson, opta por contar la historia de Amy a través de sus propias palabras, utilizando las letras de sus canciones para ilustrar sus emociones y pensamientos más íntimos. Este enfoque nos permite ver a Amy desde su propia perspectiva, ofreciendo un retrato auténtico y conmovedor de una artista que luchaba por encontrar su lugar en el mundo.

El elenco, encabezado por Marisa Abela en el papel de Amy, captura la esencia y la complejidad de la cantante. Jack O’Conell y Lesley Marville también destacan en sus respectivos papeles, aportando profundidad y credibilidad al mundo de Amy.

La película no solo es un tributo a la música y el talento de Amy, sino también una reflexión sobre la naturaleza de la fama y la presión de vivir bajo el escrutinio constante de los medios y el público. En última instancia, «Back to Black» es un recordatorio de la humanidad y la vulnerabilidad de una de las artistas más talentosas de nuestra generación, y un homenaje a su legado perdurable en la música.

El Coaching en el Teatro: Edición Especial Teatro

Posted on por
Responder

¡Preparate para una experiencia única donde el arte del teatro se une al poder transformador del coaching! El Teatro Cultura Viva, ubicado en la Zona Shopping Abasto , se convierte en el escenario perfecto para esta jornada llena de aprendizaje, conexión y diversión.

En este evento especial,vas a celebrar y conectar con colegas de distintas escuelas y de todo el país. ¡Es una oportunidad para ampliar tu red y enriquecer tu experiencia en el mundo del teatro y el coaching!

Durante la jornada, tendrás la oportunidad de participar en diversas actividades diseñadas para fomentar la conexión, el intercambio de contactos y el crecimiento personal y profesional. Además, podrás disfrutar de obras de teatro especialmente creadas para esta ocasión, donde se explorarán temas como juicios, creencias, emociones, acuerdos y declaraciones.

Esta experiencia está diseñada para inspirarte, desafiarte y estimular tu creatividad. ¡Prepárate para salir de tu zona de confort y descubrir nuevas posibilidades!

En este evento, el teatro y el coaching se fusionan en un ambiente de diversión y camaradería. A través del humor y la creatividad, exploraremos aspectos fundamentales del coaching y su aplicación en el mundo del teatro. ¡Será una linda experiencia que te dejará con una sonrisa en el rostro y nuevas ideas en la mente!

Detalles del evento:

  • Fecha: Sábado 20 de Abril
  • Lugar: Teatro Cultura Viva, ubicado en Tomas Anchorena 666, Capital Federal, Buenos Aires, Argentina.
  • Público objetivo: Coaches, estudiantes y personas interesadas en su bienestar y crecimiento personal.
  • El instagram para mas info es @unidosporelcoaching