«Legalmente Rubia» en el Teatro Liceo: Una Explosión de Talento y Mensajes Positivos

Y llego un musical esperado! Con Laurita Fernández liderando un elenco de primera, esta adaptación del exitoso musical de Broadway ha llegado para quedarse, derribando prejuicios y conquistando corazones.

La actriz y bailarina brilla en el papel de Elle Woods, una joven que desafía estereotipos y demuestra que la inteligencia y el carácter van mucho más allá de las apariencias. Su interpretación es fresca, audaz y llena de carisma, llevando al público por un viaje lleno de risas y emociones.

Pero Laurita no está sola en esta aventura. Costa, Mario Pasik, Federico Salles y Santiago Ramundo, junto con un talentoso elenco de bailarines,cantantes y actores (destaco a Georgina Tirotta e Ivana Rossi) dan vida a los personajes secundarios con maestría y pasión, añadiendo capas de profundidad a una historia que, aunque escrita hace años, sigue resonando con el público actual.

«Legalmente Rubia» es más que un simple musical. Hay un mensaje de empoderamiento y superación, que nos recuerda que los prejuicios están pasados de moda y que cada persona, sin importar su apariencia o background, tiene el derecho de perseguir sus sueños y brillar con luz propia.

Los números musicales,las coreografías acrobáticas y el derroche de color te transporta al mundo de Elle Woods.

Sera un exito de taquilla? Sin duda si! Uno de los musicales de este 2024 con mucho trabajo para artistas tan talentosos que merecen verse

Autor: Heather Hach. Música y letras: Laurence O’Keefe, Nell Benjamin. Adaptación: Marcelo Caballero, Macarena Del Mastro, Juan Pablo Schapira. Dirección: Ariel Del Mastro, Marcelo Caballero. Intérpretes: Laurita Fernández, Costa, Mario Pasik, Federico Salles, Santiago Ramundo, Ivana Rossi, Georgina Tirotta, Lucien Gilabert, Camila Rosen, Carolina Mainero, Fernanda Provenzano, Martina Scigliano, Nicolás Villalba, Tatiana Luna y Nahuel Adhami. Emiliano Pi Álvarez.Vestuario: Javier Ponzio. Escenografía: Gonzalo Córdoba. Iluminación: Anteo Del Mastro. Dirección coreográfica: Georgina Tirotta. Dirección vocal: Pilar Noseda. Sala: Liceo (Rivadavia 1499). Funciones: miércoles a viernes a las 20: viernes y sábados a las 19 y 22; domingos a las 19. Duración: 100 minutos.

BELLAS ARTES

Saben bien que las series de media hora me pueden….y Bellas Artes me pudo. Una serie que se destaca por su inteligente y divertida exploración del mundo del arte contemporáneo, ofreciendo una mirada única y atractiva gracias a su elenco de talentosos actores y al ingenioso guion de Andrés Duprat. Oscar Martínez brilla en su papel como Antonio Dumas, un personaje complejo y fascinante que añade capas de profundidad a la trama.

La serie logra equilibrar hábilmente el humor con la crítica social, abordando temas relevantes como los conflictos gremiales, las presiones políticas y las excentricidades del mundo del arte. El elenco de apoyo, que incluye a Aixa Villagrán y Koldo Olabarri, complementa perfectamente la actuación de Martínez, y las participaciones especiales de artistas de renombre como José Sacristán, Ángela Molina y Ludwika Paleta añaden un toque extra de calidad a la producción.

La dirección de Martín Bustos está muy bien. Captura tanto la seriedad como la ligereza necesarias para transmitir la complejidad de los personajes y las situaciones que enfrentan. La serie se beneficia además de una cuidada producción, destacando en la recreación de los escenarios artísticos y culturales de Madrid.

Otra vez lo hicieron. La dupla Cohn Duprat nos hace disfrutar de ver una buena serie. BELLAS ARTES

HERNAN PIQUIN «EL ULTIMO TANGO»

«El Último Tango» de Hernán Piquín es un espectáculo que deslumbra en todos sus aspectos. Desde el baile hasta el vestuario, la calidad de los bailarines y la elección de los tangos, cada detalle está cuidadosamente seleccionado para ofrecer una experiencia única.

Piquín, junto a su primera bailarina Soledad Mangia y los seis bailarines destacados(Analía Morales- Gabriel Ponce, Débora Agudo-Ale Adrián, Mora Sánchez-Nahuel Tortosa) logran llevar la danza a su máxima expresión. Cada paso, cada giro, está ejecutado con una precisión y elegancia impresionantes, cautivando al público desde el primer momento.

El vestuario es otro aspecto destacado de este espectáculo. La diseñadora Adriana Cavicchia ha creado trajes que realzan la belleza y la sensualidad de los bailarines, transportando al público a la época dorada del tango en Buenos Aires. Los colores, las texturas y los detalles de cada vestimenta complementan a la perfección la atmósfera romántica y apasionada del espectáculo.

La calidad de los bailarines es indudable. Cada uno de ellos demuestra un dominio absoluto de la técnica del tango, pero también una conexión emocional con la música y la historia que están contando. Acompaña muy bien el cantante Luciano Soria. Es esta combinación de destreza técnica y pasión artística lo que hace que cada actuación sea verdaderamente memorable.

La elección de los tangos en el repertorio es otro punto a destacar. Canciones icónicas como «Siempre Se Vuelve A Buenos Aires», «El Día Que Me Quieras» y «La Cumparsita» se entrelazan con la historia de amor entre María de Buenos Aires y Eugenio, creando una atmósfera envolvente y emocionante que transporta al público a través de los altibajos de esta apasionante relación.

Me atrevo a decir que es un espectáculo de nivel internacional que combina baile, música, imágenes, vestuario, luces y sonido de manera magistral. Hernán Piquín y su elenco logran crear una experiencia teatral que cautiva los sentidos y emociona el corazón, dejando una impresión duradera en todos los que tienen la suerte de presenciarlo. No se la pierdan , no hay muchos espectaculos de esta calidad ahora en escena.

FUNCIONES: JUEVES Y VIERNES 20 HS – SABADOS 1930 Y 2130 HS

DOMINGO 1930HS. TEATRO APOLO

DESCANSAR EN PAZ

«Descansar en Paz» es una película que nos sumerge en la intensa y compleja historia de Sergio Dayan, interpretado magistralmente por Joaquín Furriel. La trama, basada en la novela homónima de Martín Baintrub y dirigida por Sebastián Borensztein, nos lleva a reflexionar sobre la posibilidad de empezar de cero y olvidar una vida entera.

La historia se desarrolla en la Buenos Aires de 1994, donde Sergio, un hombre de familia acorralado por las deudas, toma la decisión desesperada de desaparecer. A través de flashbacks y una narrativa fluida, se nos presenta su vida antes y después de su desaparición, mostrando los desafíos y dilemas morales que enfrenta.

Uno de los puntos fuertes de la película es su capacidad para crear una atmósfera tensa y atrapante desde el inicio. La actuación de todo el elenco, especialmente de Griselda Siciliani como Estela y Gabriel Goity como Hugo Brenner, es excepcional y logra transmitir la complejidad emocional de los personajes.

La película también destaca por su cuidada dirección artística, la excelente selección musical que acompaña la trama y la fotografía que logra captar la esencia de la época y el contexto social en el que se desarrolla la historia.

Si bien el desenlace puede parecer algo subrayado y predecible, la trama en su conjunto es fascinante y nos invita a reflexionar sobre temas como la identidad, la familia y la búsqueda de redención. En definitiva, «Descansar en Paz» es una película que, a pesar de algunos pequeños tropiezos, logra cautivar al espectador y dejar una huella duradera.

David Lebón: Un ícono del rock argentino llega al Movistar Arena

David Lebón, una figura amada por el público y respetada por sus colegas, se prepara para el Movistar Arena el próximo 4 de mayo a las 21hs. Con una carrera llena de éxitos y colaboraciones con grandes de la música como Luis Alberto Spinetta, Pappo, y Charly García, Lebón es considerado parte del ADN del rock argentino.

. Recientemente celebró su cumpleaños número 70 en el CCK y agotó entradas en el mítico Luna Park, demostrando que su popularidad sigue en alza.

Este concierto en el Movistar Arena promete ser una experiencia única, donde Lebón y su banda interpretarán no solo los clásicos que todos conocemos, sino también nuevas versiones de su último proyecto «Herencia Lebón», en el cual exploró sonidos poco convencionales en su carrera, como el arpa y el violín.

Para los fanáticos de la música argentina, esta presentación es una oportunidad imperdible para disfrutar del talento excepcional de uno de los músicos más virtuosos de la historia del país. Será una noche llena de emoción, recuerdos y la magia única que solo David Lebón puede ofrecer.

Agendate el 4 de MAYO noche de Rock Nacional en el Movistar con DAVID LEBON

El Teatro Picadero facilita el acceso a la cultura y fortalece la comunidad teatral

El Teatro Picadero, comprometido con el arte y la creación, anuncia una iniciativa especial para el mes de abril de 2024. Del 7 al 13 de abril, se ofrecerán 50 localidades a tan solo 5000 pesos en varias de sus destacadas obras teatrales. Esta oferta excepcional tiene como objetivo facilitar el acceso a la cultura y apoyar la producción de artistas locales, reafirmando el compromiso del teatro con la comunidad.

Esta promoción única en su tipo busca promover el teatro como un espacio de encuentro y crecimiento artístico. Para garantizar que más personas puedan disfrutar de estas obras, se establece un límite de 2 localidades por persona. Es importante destacar que este beneficio es exclusivo para socios de la Comunidad Picadero, una suscripción gratuita que permite acceder a estas y futuras promociones.

Las obras seleccionadas para esta promoción son las siguientes:

  • 7/4Después del ensayo
  • 7/4Comienzo
  • 7/4La última sesión de Freud
  • 8/4Mi querido Sr Mozart
  • 9/4Gloria
  • 10/4El loco y la camisa
  • 12/4Okasan
  • 13/4Cuarto intermedio
  • 13/4Sutottos

Para acceder a esta promoción, basta con estar suscrito a la Comunidad Picadero a través del enlace aquí. Una vez suscrito, recibirás un newsletter por correo electrónico con los links de compra. Al hacer clic en la obra de tu elección, serás dirigido directamente a la compra de la entrada a tan solo $5000.

Esta iniciativa es solo el comienzo, ya que a partir de abril, una vez al mes, cada obra ofrecerá 50 localidades a este precio especial para los suscriptores de la Comunidad Picadero. Es una oportunidad única de disfrutar del mejor teatro a un precio accesible y de apoyar a los artistas locales.

Es una linda oportunidad de formar parte de disfrutar de obras de calidad a un precio excepcional.

https://www.teatropicadero.com.ar

COMO EL MAR

«Como el mar» es un profundo drama familiar dirigido por Nicolás Gil Lavedra que no solo destaca por su narrativa emotiva, sino también por su escenario pintoresco en Cabo Polonio Uruguay. La película, co-producida entre Argentina y el pais hermano, presenta a Sofía Gala Castiglione y Zoe Hochbaum (también co-guionista y productora) como protagonistas, con la participación especial de la talentosa actriz española Carmen Maura.

La trama sigue a Azul (interpretada por Hochbaum), una adolescente de 17 años, y a Paula (interpretada por Castiglione), su supuesta hermana mayor de 34 años, quienes acaban de perder a su mamá, Teresa. La historia se desarrolla cuando Azul descubre accidentalmente que Paula en realidad es su madre, y Teresa su abuela. Este descubrimiento lleva a Azul a querer conocer a su verdadero padre, lo que desencadena un viaje emocional y físico hacia Uruguay, casi sin recursos, en busca de respuestas.

La película se sumerge en la complejidad de las relaciones familiares, explorando temas como el dolor de la pérdida, la esperanza de la redención, las diferentes formas de maternidad y femineidad, y los vínculos entre generaciones. A lo largo del viaje, las chicas se enfrentan a su pasado, confrontando secretos familiares y reconstruyendo su relación a medida que descubren nuevas verdades sobre su historia.

Tanto Sofia Gala Castiglione como Zoe Hochbaum, transmiten emocion y complicidad en sus personajes. Carmen Maura también brilla en su papel como Tía Mecha, aportando una profundidad adicional a la historia.

«Como el mar» es un viaje en busca de la identidad, todo ello enmarcado en la belleza natural de Cabo Polonio.

GODZILLA VS KONG EL NUEVO IMPERIO

«Godzilla vs. Kong: El nuevo imperio» es la última entrega del universo cinematográfico Monsterverse de Legendary Pictures, que promete llevar a los espectadores a una aventura épica y emocionante. Dirigida por Adam Wingard, la película profundiza en las historias de los icónicos Titanes, Godzilla y Kong, mientras enfrentan una nueva y colosal amenaza que desafía su existencia y la de la humanidad.

El elenco está encabezado por Rebecca Hall, Brian Tyree Henry, Dan Stevens, Kaylee Hottle, Alex Ferns y Fala Chen, quienes dan vida a los personajes clave de esta historia cargada de acción y suspenso.

«Godzilla vs. Kong: El nuevo imperio» mantiene la calidad visual y el enfoque espectacular que caracteriza a las películas anteriores del Monsterverse. La cinematografía de Ben Seresin, el diseño de producción de Tom Hammock y la música de Tom Holkenborg y Antonio Di Iorio contribuyen a crear una experiencia visualmente impactante y emocionante. A mi me entretuvo mucho y vale la pena verla en cine gigante! Salgan del sillon y vayan a pochoclear !

AVENIDA Q

Pasaron catorce años….14!!! no lo puedo creer! Pero si parece ayer que «Avenida Q» se presentaba timidamente en el Paseo La Plaza En este 2024 los martes en el Teatro Maipo podemos disfrutar de este musical que combina talento, humor y profundidad única al público. Con una dirección impecable de Mela Lenoir, la obra logra destacarse por su aggiornamiento, manteniendo su relevancia y frescura a pesar del paso del tiempo.

Uno de los puntos más fuertes de la obra es su elenco, sin duda logran dar vida a personajes complejos y entrañables. Nacho Pérez Cortes, en el papel de Princeton/Rod, brilla con su interpretación, transmitiendo la dualidad de estos personajes de manera magistral. Lali Vidal aporta una gran energía y carisma como Kate/Lucy, mientras que Manu Victoria y Manu Ntaka dan vida a Trekkie/Nicky y Manu respectivamente, con una química y humor que hacen reír al público en cada escena.

Julián Rubino, en el papel de Brian, aporta una dosis de humor y calidez al elenco, complementado por Stefi Ribisich y Juan Martín Giménez en los roles de Osito/Bulbaseca y Osito, quienes agregan un toque de ternura y diversión al espectáculo. Andy Cho destaca en su papel de Kimchi (genial) , aportando frescura y dinamismo a la trama.

El ensamble, compuesto por Caro Liask, James Cowan y Joaco Catarineu, complementa de manera excepcional al elenco principal, creando un ambiente vibrante y lleno de energía en cada escena.

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En cuanto a la música,la orquesta en vivo logra acompañar de manera magistral las canciones y los momentos clave de la obra, añadiendo una capa adicional de emoción y profundidad a la historia.

En resumen, «Avenida Q» en el Teatro Maipo los martes a las 20.30 logra un gran trabajo vocal y coreográfico, la obra para adultos en la que conviven personajes humanos y títeres es un musical que no deja ni un minuto respiro para aburrirse . Veanla quedan pocas funciones.

Avenida Q. Libro: Jeff Whity. Música y letras: Robert López, Jeff Marx. Elenco: Nacho Pérez Cortes, Lali Vidal, Manu Ntaka, Manu Victoria, Julián Rubino, Andy Cho, Stefi Ribisich, Juan Martín Giménez, Carolina Liask, Joaquín Catarineu, James Cowan. Traducción y adaptación: Nati del Castillo, Tato Fernández, Edu Morales. Dirección musical: Tomás Mayer Wolf. Dirección vocal: Silvana Tomé. Coreografía: Luli Brindisi. Títeres: Gustavo Garabito. Dirección general: Mela Lenoir. Duración: 140 minutos. Sala: Maipo. Funciones: Martes 20:30 hs.

Incantationis: Una experiencia mágica e interactiva para los más pequeños

El próximo sábado 20 de abril, la Sala Konzert en Paseo La Plaza se llenará de magia y diversión con el estreno de «Incantationis», una obra teatral interactiva diseñada especialmente para niños de 3 a 7 años. Tras su exitoso paso por el Teatro Cultural San Martín durante las vacaciones de invierno, donde cautivó a un público numeroso y entusiasta, «Incantationis» regresa con renovada energía y una propuesta que promete encantar a grandes y chicos.

En «Incantationis», los niños no son meros espectadores, sino protagonistas activos de la trama. A través de su participación, ayudarán al mago científico Magister y su mascota Bug a resolver una misión especial. Los pequeños tendrán la oportunidad de recorrer el espacio, manipular ingredientes, mezclar pociones en sus propios calderos y subir al escenario para pronunciar las palabras mágicas que crearán la poción final.

La obra, escrita y dirigida por Felicitas Viaut, ofrece 90 minutos de entretenimiento, humor, conocimiento y ejercicios creativos que estimulan la imaginación, el autoestima, la autosuficiencia y los sentidos del tacto, oído y visión de los niños. Es una experiencia única que combina magia y ciencia de forma educativa y divertida.

No te pierdas el estreno de «Incantationis» el sábado 20 de abril, con funciones a las 15:00 y 18:00 hs. en la Sala Konzert de Paseo La Plaza. ¡Una aventura mágica que los más pequeños recordarán para siempre!